Sve smo prošli i sve smo doživjeli što je trebalo još doživjeti u svijetu raspada i metafizičkoga rasula. Ništa više nije preostalo osim sabiranja mišljenja kao usmjerenosti spram vlastitih „praznih dubina“ i neiskazivih vrhunaca. Vratiti se stoga treba Nietzschovu Zarathustri jer uspostavlja „novi metafizički jezik koji ponavlja staru literarnu formu didaktičke pjesme i novozavjetnih alegorija“ (Karl Löwith, Svjetska povijest i događanje spasa, August Cesarec, Zagreb – Svjetlost, Sarajevo, 1990., str. 264. S njemačkoga preveo Mario Vukić). Razlog ovog povratka je u tome što „naprijed“ više nema smisla. Sve je postalo uznapredovali kaos i entropija postojanja. Nihilizam doseže svoj apsolutni vrhunac ne kad više nije moguće već iz ovog ili onog razloga kretati se spram „cilja“ i „svrhe“ bitka uopće, već kad nema suvisloga odgovora na pitanje „Čemu (sve to)?“. Zarathustra u svojem kazivanju u knjizi Tako je govorio Zarathustra (Also sprach Zarathustra) iz 1883-1885. godine pogađa ono bitno što nas muči i tišti „danas“ i čemu ne vidimo kraja.
„…i vidjeh kako se na ljude spusti velika žalost, I ponajbolji su bili siti svog djela. Obznani se učenje, a uz njega i potrča vjera: „Sve je prazno, sve je isto, sve je prošlo! (…) Mi smo dobro požnjeli: ali zašto su u nas svi plodovi postali truli i tamni? Što je to palo sa zlog mjeseca posljednje noći? Sve što smo radili bješe uzalud, naše je vino postalo otrov, opaki je pogled urekao i požutio naša polja i srca. Svi smo se osušili; i padne li na nas vatra, prašimo se poput pepela ꟷ da, i samu smo vatru zamorili. Svi su izvori presahli, a i more se povuklo. Sva zemlja puca, ali dubina neće da upija! ‘Ah, gdje bi se našlo more u kojem bi se moglo utopiti’: tako odjekuje tužba naša ꟷ preko plitkih baruština.“ (Friedrich Nietzsche, Tako je govorio Zaratustra: Knjiga za svakoga i ni za koga, Mladost, Zagreb, 1983., str. 122-123 S njemačkoga preveo Danko Grlić).
Praznina, istost i prošlo vrijeme upućuju na nešto najčudovišnije uopće: na to da je zavladao trijumf aktualnosti kao „vječne sadašnjosti“ koja ne samo da je mrtvo vrijeme prošlosti, već je i prazno vrijeme budućnosti. U tumačenju Karla Löwitha koji ne slučajno na kraju svoje iznimne knjige o svjetskoj povijesti i eshatologiji/soteriologiji Zapada razmatra ideju vječnoga vraćanja jednakoga u Nietzscheovu mišljenju koje svoj vrhunac doživljava upravo s najznačajnijom „knjigom za svakoga i ni za koga“ u kojoj se „bitak“ pokazuje kao volja za moć, a „vrijeme“ kao vječno ponovno vraćanje, obrat u samoj biti metafizike slijedi kad Zarathustra protiv kršćanskoga shvaćanja bezuvjetne linearnosti vremena i dosezanja vječnoga blaženstva onkraj ovoga svijeta zahtijeva da se čovjeku vrati ono što je tako velikodušno udijelio onostranosti.
To o čemu govori jest „život“ u svojoj stvaralačkoj ekstazi onkraj svih lažnih „ciljeva“ i „svrha“ nakon što je sve dovršeno u ideji i zbilji i nakon što je sam čovjek u svojem ubrzanome kretanju spram „eshatologije/soteriologije bitka“ postao umoran od samoga sebe, Drugih i od svijeta kao takvoga. Ovaj umor jest egzistencijalni izraz za jedno dublje ontologijsko iskustvo, ono koje označava pad volje u bezdan ravnodušnosti. No, nije riječ o letargiji u smislu vlastite nemoći izbavljenja iz ovog stanja pasivnosti bitka, već o tome da je i sam „život“ postao prazan u svojoj istosti koja više nije ono jednoliko isto. Umjesto toga, sada je ova praznina rezultat procesa beskonačnoga postajanja razlike i drugosti. Izlaz iz ovog circulus vitiosus deus pretpostavlja povratak onome što nema ni početka niti kraja, pa stoga niti eshatologije/soteriologije postaju besmislenim putem spram
„beskonačnoga napredovanja od primitivnih ka civiliziranim stanjima. Nasuprot toj modernoj iluziji, čiji je rezultat „posljednji čovjek“, navijestio je Zarathustra vječno vraćanje života u njegovoj dvostrukoj punoći stvaranja i razaranja, radosti i patnje, dobra i zla.“ (Karl Löwith, isto, str. 265-266.)
U svojoj knjizi Nihilizam i suvremenost: Na Nietzscheovu tragu (Litteris, Zagreb, 2021) u obuhvatnoj studiji koja otvara knjigu naslovljenoj „Može li se umjetnošću prevladati nihilizam?“, posveta je upućena najvećem slovenskome filozofu Ivanu Urbančiču, autoru Povijesti nihilizma: Od začetka do kraja povijesti filozofije (Demetra, Zagreb, 2019. Sa slovenskoga preveo Mario Kopić), koji je svoju posljednju knjigu zaključio razmatranjem moje analize izvedene u knjizi Slika bez svijeta: Ikonoklazam suvremene umjetnosti (Litteris, Zagreb, 2006.)Urbančič je autor dvosveščane knjige o Nietzscheu Zaratustrovo izročilo I-II, (Slovenska matica, Ljubljana, 2022.). Razlog zbog kojeg se nadovezuje na moja izlaganja o biti umjetnosti u doba „slike bez svijeta“ i vladajućega nihilizma suvremene umjetnosti kojeg pokreće pseudo-sinteza „događaja“ a ne više umjetničkih djela jest neskrivenost onoga što sam odredio pojmom tehnosfere.
Jedini od suvremenih filozofa koji su nadahnuti Heideggerom i Sutlićem imali „oko“ da vide u čemu je zadaća mišljenja onoga što je sabrano u Slici bez svijeta kao fundamentalni problem naše suvremenosti bio je upravo Ivan Urbančič. Njegov je uvid stoga kao i smještanje razmatranja o biti umjetnosti i nihilizma kroz analizu „mojih“ postavki na sam „kraj“ Povijesti nihilizma od najvećeg mogućeg, gotovo testamentarnoga značenja. I zato sam mu odao počast time što sam svoju studiju koja otvara knjigu Nihilizam i suvremenost uputio njegovoj sjeni. Nismo imali tu „sreću“ da u živo, kazivajući o ovome problemu sami i u dijalogu s Nietzscheom i Heideggerom, razmotrimo pitanje koje sada glasi ovako: „Nije li upravo umjetnost posljednji dokaz vladavine apsolutnoga nihilizma u doba tehnosfere?“ Kako je to uopće moguće? Ako još jednom sagledamo ono što iskazuje Zarathustra u svojem govoru/poročilu, vidjet ćemo da se u ulomku iz Nietzscheove knjige, tog paradigmatskoga „filozofijskoga romana“ kraja filozofije kao kraja povijesti, pod nazivom „Pretkazivač“ govori o praznini, istosti i prošlosti, jer sva su djela čovječja postala „dosadna“ u svojoj apologiji stvaralačke igre kao vječne „biti“ svijeta uopće.
Urbančič je vidio nešto zastrašujuće u „mojim“ razmatranjima iako izričito ne spominje to što uvjetuje ovaj Unheimlich-osjećaj. On stoga govori o konzekvencijama suvremene umjetnosti koje ja u tekstu knjige izvodim i to ne kao temeljne kategorije umjetnosti, već realizirane znanosti u doba kraja metafizike. To su istodobno i temeljne riječi i pojmovi povijesne avangarde i neoavangarde: eksperiment, projekt, šok, provokacija, događaj. Umjetnost kao svetkovina ljepote i uzvišenosti postaje ništa drugo negoli realizirani autopoiesis tehnosfere, a čovjek-kao-umjetnik događa se u stanju onog neljudskoga, kao kreativni dizajn homo kybernetesa. Nije li to nešto što se ne očekuje da će se pojaviti u suvremenome filozofijskome istraživanju odnosa umjetnosti i biti čovjeka: naime, da će se između osmišljavanja bitka i suvremenosti ljudske egzistencije ubaciti ne više kao medij ili posredovanje, već kao nadređujuća „fundamentalna struktura“ kao što je to tehnosfera koja će jezik o kojem tako zanosno govori Nietzscheov Zarathustra računajućim mišljenjem projektiranja „budućnosti“ preobraziti u sliku, a koja na taj način određuje sve daljnje djelovanje u svijetu kao mreži događaja kontingentne vizualizacije?
Odgovor koji podarujem u ovom tekstu jest izričito izveden u svim mojim „knjigama“ koje su poput virtualne mreže događaja međusobno povezane i svaka se u svojoj navlastitosti odnosi na onu prethodeću u krugu osmišljavanja biti suvremenosti, neovisno je li riječ o fenomenima politike, kulture, medija, mode, komunikacije, dizajna, arhitekture, filma i glazbe. Umjetnost kao nesvodiv događaj proizvođenja (poiesis) „novoga“ u svojoj posvemašnjoj slobodi „od“ metafizike i „za“ ono što nadilazi vlastitu moć spravljanja „umjetnoga života“ (téhne) ne samo da nije ono što može prevladati nihilizam zato što ima u sebi moć nesvodivosti na ono onkraj događaja, već je i sama djelo tehnološke singularnosti kao sveze mišljenja i bitka kroz sintezu racionalnosti i intuicije.
Što to znači? To da je umjetnost kao „logika apsolutne kreativnosti“ događaj koji u svojoj mito-poietičkoj genezi zrcali i stvara ono što je samo neljudsko kao tehno-poiesis i zato je od iskona u grčkoj tragičnoj drami do suvremenoga performativno-konceptualnoga obrata na djelu ono isto što je dospjelo do svojeg kraja te je baš zato postalo prazno, isto i prošlo. Riječ je o nihilizmu za kojeg ni sam Nietzsche još nije mogao izričito dati svoj posljednji iskaz. Nije stoga ovdje više mjerodavno ono što je Urbančič slutio u Povijesti nihilizma, već ono što je jedini pretkazivao u svojem kazivanju Vanja Sutlić na kraju svojih Predavanja o Nietzscheu (Matica hrvatska, Zagreb, 2022. Prir. Damir Barbarić). Evo, ovo. Volja za moć kao vječno vraćanje jednakoga istovjetna je po nakani praksi rada kao znanstvenoj povijesti. Nietzsche=Marx u dijagnozi suvremenosti kao apsolutnoga nihilizma.
Ono što ih povezuje u pretkazivanju doba praznine, istosti i prošlosti ljudskoga djela jest ono što nazivam u svojem petoknjižju Tehnosfera svojom temeljnom „misaonom slikom“ koja tautologijski vlada kao suvremenost tako što auto-tehno-poietički stvara ono čega nema i što se u svojoj „biti“ pojavljuje kao metamorfoza samoga „života“. Zato je završeno s bilo kakvim „novim“ koje je krasilo umjetnost i znanost. Sve se „novo“ pojavljuje kao tehno-geneza onog istoga i prošloga u svojoj „praznini“ koja nas fascinira i ostavlja ravnodušne na sve što jest iz jednostavnoga razloga što je nihilizam postao ono što je od samoga početka skriveno i „bio“, u svim svojim travestijama i metamorfozama. Nema stoga nihilizma svega i svačega, ni aktivnoga ni pasivnoga, ni psihološkoga niti socio-patološkoga, već samo ono što je u svojoj „biti“ prazno, isto i prošlo i zato izaziva totalnu dosadu i umor čovjeka kojemu sva njegova „djela“ više nisu ništa osmišljavanjuće čak i kad je svijet ostao bez „viših“ ciljeva i svrha i vrti se neprestano u krugu ponovnoga vječnog vraćanja.
Nihilizam suvremenosti jest moć tehnosfere.
I ništa više nakon toga. Nikakav više „nadčovjek“, nikakvi više misaoni putovi „prevladavanja nihilizma“ polazeći od uzvišene figure filozofa-kao-umjetnika! Ništa više što bi se kretalo u ovome krugu kojemu i bilo kakva razlika i drugost kao u Deleuzea (v. Gilles Deleuze, Différence et répétition, PUF, Pariz, 2011.) ne jamče mogućnost izlaza iz „začaranoga kruga“ realizacije metafizike u tehnosferi. Problem je u tome što je s umjetnošću kao apologiji stvaralačke i razaralačke „radosti“ samoga življenja sve gotovo u suočenju s onime što za Grke bijaše sveza poiesisa i téhne i zato nužno nisu mogli stvoriti pravo ime za „umjetnost“. A nisu zato što su dobro znali da je ona mito-poetski tehno-logos koji stvara „novo“ kao čudovišno i oslobađajuće samo onda kad je njezina bit u tragičnoj egzistenciji čovjeka.
Kad kucne čas „najvišega vremena“ onkraj nihilizma i njegovih krajnjih granica vratiti se stoga treba Nietzscheovu Zarathustri samo zbog ovih riječi:
„Vrijeme je! Krajnje je vrijeme.“ – Za što je to ꟷ krajnje vrijeme?“
Za „najviše vrijeme“ jer svako drugo vrijeme više nema nikakva smisla.





1. Vratit ćemo se na stvarno ishodište mojeg teorijskoga razvitka, iako je to formalno otpočelo 1996. godine objavljivanjem filozofijsko-sociologijske zbirke studija i rasprava naslovljenoga Postmoderna igra svijeta (Durieux, Zagreb). No, knjiga koja predstavlja izvorište svih kasnijih filozofskih istraživanja polazi od uvida da je kultura prestala biti prostorom ljudske slobode i postala totalnom ideologijom suvremenoag doba […]
September 05, 2026

1. Pitanje je li Auguste Rodin posljednji kipar ideje ljepote i uzvišenosti jedno je od ključnih estetskih pitanja na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Odgovor ovisi o tome kako definiramo te pojmove, no povjesničari umjetnosti uglavnom ga vide kao prijelomnu figuru koja je redefinirala, a ne samo naslijedila, klasične ideale ljepote i uzvišenosti. Rodin […]
September 04, 2026