Copyright ©2026 Žarko Paić

Kontrola kao komunikacija

Poglavlje iz drugoga sveska Tehnosfere: „Crna kutija“ metafizike: Kibernetika i apsolutno vrijeme stroja

Sandorf i Mizantrop, Zagreb, 2018.

April 10, 2026
Kontrola kao komunikacija

1. Kognitivne matrice: Jezik i slika

Jezik iskazuje bit epohe. Kazivanjem se, pak, vrijeme zgušnjava u snopovima značenja. U govoru se i pismu prepoznaje osjećanje i doživljaj vremena. Ali ne samo to. Još se više mišljenje vremena usmjerava na ono što je za filozofiju i umjetnost, povijesne znanosti i antropologiju nužno razdvojeno: prošlost-sadašnjost-budućnost. Razlika između iskona (arché) i totalne mobilizacije u suvremenome svijetu uočava se već u tome što je riječ o sporosti i ubrzanju. Tehnologija drevnih naroda bila je iznimno učinkovita jer je poštivala prirodne zakone. Tome usuprot, moderna se tehnologija ne može više razumjeti polazeći od pojma prirode. Mehanika, doduše, ima za svoj uzor tjelesni ustroj čovjeka. Zato je Marshall McLuhan mogao tvrditi da su mediji produžeci ljudskih osjetila. (Marshall McLuhan, Razumijevanje medija: Mediji kao čovjekovi produžeci, Golden marketing, Zagreb, 2008. S engleskoga preveo: David Prpa. Vidi o tome: Dieter Mersch, Medientheorien: zur Einführung, Junius Verlag, Berlin, 2006., str. 105-127. i Žarko Paić, Vizualne komunikacije: uvod, Cvs, Zagreb, 2008., str. 94-107.)

Produženje označava proširenje (extensio). Posrijedi je, dakle, materijalni aspekt medija koji je ujedno i osnova nove kulturne tehnike. Tjelesna ili materijalna supstancija (res exstensa) od Descartesa se određuje svojstvima protežnosti: produženja i proširenja. Ta jednodimenzionalnost materije nije ipak ono što izbija u prvi plan. Daleko je važnija druga dimenzija moderne tehnologije. Znamo da je za Descartesa temeljna značajka čovjeka bila u njegovoj umnoj ili mislećoj supstanciji (res cogitans). Budući da su nove informacijsko-komunikacijske tehnologije nastale na temeljima komputacije strojeva, jasno je da kompjutor kao stroj mišljenja „oponaša“ strukturu mozga. Stoga je „priroda“ mozga u njegovoj decentraliziranoj mreži neurona. Oni upravljaju složenim sustavom mišljenja, osjećanja i doživljaja čovjeka. Sporost i ubrzanje nisu, dakle, radikalne suprotnosti. Obje su kategorije izvedene iz značajki energetskoga potencijala materije kao mase. No, u slučaju prijelaza iz prirode u tehnosferu kao kibernetički prijenos informacija na daljinu susrećemo se upravo s onime što čini uvjet mogućnosti kibernetike kao metateorije i metaznanosti suvremenoga doba. Svi sustavi i njihove okoline ulaze u poredak kontrole. To se odnosi na društva, kulture, političke poretke, organizaciju života cjelokupne prirode. Samo je po sebi jasno da kontrola ne proizlazi iz ljudske sposobnosti nadziranja procesa života u cjelini njegovih preobrazbi. Ona označava ono neljudsko. U formi informacijskoga ili biokibernetičkoga kôda kontrola postaje uvjet mogućnosti odvijanja digitalnoga svijeta. (Jean Baudrillard, Simulacija i zbilja, Jesenski i Turk, Zagreb, 2001., str. 83. S francuskoga prevela Gordana V. Popović)

Ako se razlikovanje između „nadziranja“ i „kontroliranja“ sastoji u tome što je prvo nešto pripadno pojmu moći kao društvenoga odnosa u kojem se čovjek pojavljuje gospodarem ili slugom, a oba su lika funkcije nečega što im je nadređeno, čak i kada čovjek kao gospodar ima despotske ili totalitarne ovlasti, dok je, pak, drugo s onu stranu ljudskoga raspolaganja elementima moći, tada vidimo kako jezik u kibernetičkome načinu mišljenja postaje tehnički dispozitiv. Štoviše, „funkcija“ se jezika iz semantičke i sintaktičke uloge značenja i označavanja stvari promeće u pragmatično uputstvo za djelovanje. Kasni je Wittgenstein shvatio jezik „formom života“. U kružnome načinu mišljenja ta se forma iskazuje kao „jezična igra“ (Sprachspiel). (Ludwig Wittgenstein, Filozofijska istraživanja, Globus, Zagreb, 1998. S njemačkoga preveo Igor Mikecin) Što se time događa s biti jezika? Najjednostavnije rečeno, jezik gubi svoju bit iz dotadašanjega okvira logičko-transcendentalnoga polja. Umjesto mišljenja koje jeziku podaruje smjer, sada je sve na jeziku kao događaju mišljenja. A to znači da su „jezične igre“ svagda forme ili paradigme života koje nastaju i nestaju. Promjene su neprestane. I time se stabilizira ono što životu u njegovoj faktičnosti daje značenje. Gubitak biti jezika nadomješta se njegovom otvorenošću u uporabi. Prevedemo li na jezik tehničke komunikacije taj složeni pojam kojim jezik dobiva smisao uporabom, a ne transcendentalno, moguće je kazati poput Lyotarda da sada jezik postaje know-how.

Što to znači? Promjena je to ontologijske paradigme mišljenja i bitka. Umjesto jezika koji je tradicijom bio sredstvo iskazivanja mišljenja i njemu u službi, sada jezik postaje praktičnim oruđem promjene bitka. Pitanje o bitku (quiddittas) postaje pitanjem o uvjetima mogućnosti praktične promjene „prirode“ ili supstancije bitka bića (quoddittas). Sve što se o jeziku može sada reći glede njegove ontologijske strukture odnosi se na uporabnu „vrijednost“ njegove primjene u određenom kontekstu i situaciji. Ništa više nije zauvijek i unaprijed određeno. Sve postaje moguće samo unutar promjenljivosti okoline, koja nije više ništa inertno i statičko. Da bismo se upustili u programiranje života na temelju kontrole njegovih nepredvidljivih ponašanja, potrebno je imati mogućnost komunikacije koja se prilagođava uvjetima same okoline. A to znači da jezik u tehničko doba kao know-how sám sebi zadaje nova pravila i sám rješava probleme u nepredvidljivim kontekstima i situacijama. Kako je to moguće? Odgovor leži u ideji četvorstva temeljnih kategorija kibernetike: informacija-povratna sprega (feedback)-kontrola-komunikacija.

Konceptualni alat istodobno u sebi sjedinjuje funkciju i instrument jedne kontingentne „svrhe“ čiji se smisao razotkriva djelovanjem, a ne unaprijed. Imati znanje o tehničkome dispozitivu ne znači stoga nadzirati proces u kojem jezik od kazivanja postaje sustavom tehničke komunikacije. Naprotiv, kontrola kao ono neljudsko proizlazi iz biti stroja upravo u tom pragmatizmu neintendirane svrhe. To ne znači da je djelovanje slijepo i besciljno. Ono ima jednostavno drukčija pravila igre. Na osnovu tih pravila se kontrola ne može svesti na uloge i funkcije izvanjske sustavu unutar kojeg se događa proces kontroliranja samoga života. Kada se uvode nova pravila, to ima za posljedicu uvijek i nova uputstva za uporabu. Na taj se način jezik razumije performativnim događajem. (Uwe Wirth, „Der Performanzbegriff im Spannungsfeld von Illokution, Iteration und Inexalität“, u: Uwe Wirth (ur.), Performanz: Zwischen Sprachphilosophie und Kulturwissenschaft, Suhrkamp, Frankfurt a. M., 2002., str. 9-60.) Bez univerzalne moći ozakonjenja njegova se „bit“ iskazuje u opisu stanja. Kao što se mijenjaju uputstva za uporabu nekog tehničkoga aparata, tako se isto jezik razumije izvan klasične sheme uzroka, učinka i svrhe (télos). Nije time uspostavljena prevaga pragmatike znanja jezika nad značenjem i označavanjem.

Kada jezik gubi svoj „božanski“ smisao transcendentalne objave, ono što dolazi u prazan prostor označavanja nije ništa drugo negoli nužnost komunikacije nastale izvedbom i uporabom. Performativnost i pragmatika jezika u analogiji su s performativnošću i pragmatikom stroja. Uostalom, problem „umjetne inteligencije“ (A-intelligence) svodi se na problem prevođenja-prijenosa (transdukcije) računalno programirane slike u jezični kôd, a ne obratno. Zato je posve razumljivo da umjesto „nadzora“ živimo u doba „kontrole“. Promjena je to paradigme moći kao konstelacija odnosa. Ne mijenja se tek odnos između ljudi, nego se ponajprije radi o promjeni odnosa između čovjeka i stroja. Ako je i postojala iluzija da je stroj objekt, a čovjek subjekt u mehaničko doba tehnike, digitalno je doba to izbrisalo kao zastarjelu fikciju ljudske lažne gordosti. Deleuze je u ogledu „Bilješka o društvima kontrole“ iz 1990. godine svoje razilažanje s Foucaltovim shvaćanjem „društva discipline“ obrazložio upravo uvođenjem kibernetičkoga pojma kontrole. Ljudsku moć zapovijedanja nadomješta nešto mnogo „strašnije“ od neposrednosti pogleda strogoga Gospodara. Na njegovo mjesto zasjeda informacijski ili biokibernetički kôd neljudskoga. Jezik kontrole u svim je svojim „funkcijama“ označavanja odnosa između sustava i okoline sveden na simboličke funkcije broja i slike. Nije slučajno početak kompjutorske revolucije u 20. stoljeća označen tzv. matematičkom teorijom komunikacije Claudea Shannona. (Vidi o tome: Tiziana Terranova, Network Culture: Politics for the Information Age, Pluto Press, London, 2004.)

Sve što je iskazano vodi nužno do pitanja: je li ljudska komunikacija uopće moguća bez posredovanja tehnike? Stroj se u svoje dvije forme – vremenskoj i vječnoj – pokazuje nastavkom i proširenjem čovjeka. Ali ne kao onog ljudskog-odveć-ljudskoga, nego kao živoga bića (zoón logon echon) koje pati i misli, obrađuje informacije i u posvemašnjoj kontingenciji svemira kao mnoštva svjetova odlazi u nepoznato. Komunikacija se ne može misliti nikako drukčije negoli kao čin nastanka onoga što je između životinje i čovjeka, a što se pokazuje u svezi biološkoga i kognitivnoga kao tehničko uređenje odnosa u svijetu. Utoliko stroj nije nešto izvanjsko humanome, nego njemu imanentno i štoviše jedina mogućnost njegove dostojne egzistencije. Problem je ubrzanja civilizacija u tome što strojevi nadilaze ljudske sposobnosti kontrole. Budući da je pojam kontrole očito ključan za razumijevanje kibernetike i njezinih načela upravljanja sustavom i okolinom, polazimo od postavke da se komunikacija ne može shvatiti bez uvjeta mogućnosti njezine nužnosti za preživljavanje vrsta. U tom pogledu riječ je o pojmu koji nije izveden iz ljudske biti. Zbog toga se ne može svesti na sredstvo za drugu svrhu. Kao i informacija bez koje nema komunikacije, tako se i kontrola pojavljuje unutar novoga načina mišljenja kao odnos između onoga što više nema ontologijski karakter utemeljenja. Zakon kauzalnosti i svrhovitosti bitka koji svoju primjenu nalazi u novovjekovnim prirodnim znanostima (matematici i fizici) nije više za kibernetiku ishodište promišljanja položaja čovjeka u svemiru. Umjesto toga, valja poći od njegova rastemeljenja unutar sklopa metafizike. Norbert Wiener u knjizi Ljudska uporaba ljudskih bića: Kibernetika i društvo (The Human Use of Human Beings: Cybernetics and Society) ustvrđuje da se razdoblje vladavine Newtonove fizike od kraja 17. do kraja 19. stoljeća određivalo pojmovima prirodnoga zakona, nužnosti, uređenosti kozmičkoga i ljudskoga svijeta u kojem svaki uzrok proizvodi logičan učinak, a prošlost uvjetuje budućnost gotovo strogošću jedne univerzalne božanske metode znanstvenoga istraživanja. (Norbert Wiener, The Human Use of Human Beings: Cybernetics and Society, Free Association Books, London, 1989., str. 7-8.)

2. Paradoksi entropije

U 20. stoljeću ta se slika bitno promijenila. Fizičari poput Boltzmanna i Gibbsa te Maxwella su uvođenjem statističkih metoda u fizici dokazivali kako veliki broj čestica ne podliježe jednom univerzalnome zakonu, te da ne mogu postojati fiksni zakoni uzročnosti nastanka i događanja pojava. Umjesto statičke nužnosti s razdobljem nove fizike 20. stoljeće tako je uvelo u optjecaj vladajuće pojmove kontingencije događaja. Sve što se, naime, događa u svijetu nije stvar predodređene nužnosti kretanja nekog bića u granicama fizikalnih zakona. Njegova je „sudbina“ neizvjesna, stanja su u konstantnoj promjeni, a nepredvidljivost i neodređenost kretanja ovisi o promjeni sámoga stanja. Taj Wienerov opis tek je uvod u ono što će postati odlučujućim za suvremeno doba tehnosfere. Vladavina mehaničkoga stroja kao oponašanja prirodnih zakona nadomješta se vladavinom kibernetičkih strojeva. Oni funkcioniraju zahvaljujući kontingentnoj „prirodi“ posve drukčijega poretka odnosa između bitka i mišljenja. Mozak se pritom pojavljuje u formi razvitka i napretka „umjetne inteligencije“ (A-intelligence) koja stvara „umjetni život“ (A-life). Tehnogeneza mnoštva novih svjetova zahtijeva, pak, nova pravila jezika komunikacije između strojeva, ljudi i životinja. Ta su pravila pragmatično uputstvo za novo djelovanje u novoj situaciji i stoga su promjenljiva. Brzo se prilagođuju uvjetima koji vladaju u tehničkoj okolini. No, ono što je najvažnije u svemu tome jest postavka koju ćemo nastojati obrazložiti. Nije komunikacija spontanost ljudske autonomnosti djelovanja u svijetu koji je postao, kako je to poetsko-filozofijski formulirao Günther Anders, fantomom i matricom. Naprotiv, njezina se otvorenost-zatvorenost izvodi iz kontrole procesa interakcije između sustava i okoline.

Paradoks je komunikacije u tehničko doba istovjetan upravo onome što su Bolzmann, Gibbs i Maxwell postavili kao credo nove fizike čestica. Usto, pojam s kojim se uspostavlja odnos između kontingencije svemira i vjerojatnosti događaja (probaliblizam) pripada tehnosferi kao njezin tamni Drugi. Riječ je o pojmu entropije. Za Gibbsa, a posljedično i za utemeljitelja kibernetike Wienera, njezina karakteristična značajka jest rast. Ako svemir u svojem širenju ili rastu implodira kao i informacija u zatvorenome sustavu digitalne komunikacije, očito je da svi sustavi prirodno smjeraju ravnoteži. To znači da gube svoje navlastite odrednice i kreću se od najmanjega do najvećega mogućega stanja vjerojatnosti raspada sustava. Stanje organizacije poretka fizikalnih i bioloških sustava, u kojima vlada diferencijacija i kontingencija, smjera prema stanju kaosa. Paradoks je u tome što je kaos u kibernetičkoj teoriji sinonim za istost kojim se određuje pojam bitka u klasičnoj ontologiji. (Vidi o tome: Gilles Deleuze i Félix Guattari, Qu est-ce que la philosophie?, Minuit, Pariz, 1991/2005., str. 189-206. )Da bi se bitak mogao reorganizirati u stanju ugroženosti od raspada, potrebno je da kontrolira događaje koji se neposredno odvijaju u logici i-i. Mediji su najbolji prikaz ove slike transklasične logike za koju vrijedi da događaj određuje što je nešto (quiddittas), a ne kako je to bilo od Aristotela do kibernetike. Već je iz ovoga očito da događaj pretpostavlja neodređenost, nelinearnost i kontingenciju. Slučaj prethodi nužnosti kao što entropija uređuje odnose između sudionika u komunikaciji između sustava i okoline. (Kenneth D. Bailey,Social Entropy Theory, SUNY Press, Albany, New York, 1990. )

Pojmom entropije u suvremenoj teoriji znanosti određuju se dva shvaćanja – Boltzmannova i Shannonova – koja se odnose na tzv. statističku i informacijsku entropiju. Prema drugome zakonu termodinamike sustavi smjeraju maksimalnoj entropiji kao ravnoteži u stanju vjerojatnosti raspada održivosti samoga sustava. Održivi sustav nalazi se u stanju reda kada se svi dijelovi sustava odnose spram njega kao autonomne cjeline spram višeg poretka regulacije energije i informacija. Entropija je, dakle, povezana sa shvaćanjem složenih sustava. Primjenjuje se podjednako u fizici, kibernetici i društvenim znanostima. Boltzmannovo shvaćanje odnosi se na stupanj vjerojatnosti kojim se poredak dovodi do maksimalne entropije (kaosa) izjednačenjem stanja neisporučivosti energije i informacija unutar jednoga sustava. Mjerilo kojim se postiže egzaktnost predviđanja maksimalne entropije sustava odnosi se na varijable vjerojatnosti i nevjerojatnosti događaja (fizikalnih i kemijskih) u poretku složenosti nekog stanja koje iz reda prelazi u nered. Pritom je statistička vjerojatnost mjera kojom se nastoji matematički pokazati mogućnost maksimalne entropije sustava u okvirima fizikalnih datosti nekoga stanja. Informacijska entropija, pak, predstavlja pokušaj da se prikaže neodređenost sustava koji počiva na proizvodnji i distribuciji informacija, koje su nužne da bi sustav uopće mogao biti djelotvoran. Shannon/Veawerova matematička teorija komunikacije, kojom je omogućeno kompjutorsko doba informacija, pretpostavlja upravo informacijsku entropiju u svojim temeljima. Već je otuda jasno da se konceptom entropije ne upućuje na neko „apokaliptičko stanje“ propasti bioloških, fizičkih i društvenih sustava složenosti. Naprotiv, entropijom se nastoji pronaći mentalna mapa za razumijevanje prelaska granica između dva stanja ravnoteže-neravnoteže sustava gdje masa, energija i informacija čine „bit“ suvremenoga načina organizacije tehnosfere. Masovno društvo zahtijeva poredak visoke isporučivosti energije za svoj opstanak, dok informacijska entropija predstavlja njegov fundamentalni način komunikacije, koji je uvijek na rubu prelaska iz jednoga u drugo stanje.

Stoga je odnos između statističke i informacijske entropije određen virtualnošću aktualizacije kaotičnoga poretka. U njemu informacija preuzima svojstva „mase“ i „energije“ u transformaciji društvenih odnosa kao tehničkih odnosa između stvari. Globalni kapitalizam predstavlja model entropije u stanju njegova maksimalnoga informacijsko-komunikacijskoga kaotičnoga poretka. Ono što u ovome opisu izostaje čini se najvažnijim za razumijevanje „nužnosti“ entropije u komunikacijskome modelu sustava i okoline. Kontrola, naime, pretpostavlja mogućnost komunikacije samo ukoliko je mogućnost sustava tolika da može podnijeti totalnu mobilizaciju svih resursa. Problem komunikacije u tehničko doba svodi se stoga na dvoje:

(1) kontrolu ubrzanja količine informacija koje dovode do entropije čitavoga sustava i

(2) kontrolu povećanja memorije stroja (dispozitiv pamćenja) koji omogućuje društvima, kulturama i eko-sustavu čovjeka sposobnost učenja i prilagodbe novim uvjetima tehničke egzistencije.

Prije no što se upustimo u razmatranje odnosa kontrole i komunikacije vratimo se još jednom na problem vremena s obzirom na teorijske osnove nove fizike 20 stoljeća. Nesumnjivo je da su time otvoreni putovi i za shvaćanje „nove metafizike“. U svojim djelima razvili su je kibernetičar Gotthard Günther i filozof tehnologije Gilbert Simondon, te filozof Gilles Deleuze kao zacijelo paradigmatski mislilac digitalnoga doba. Vidjeli smo da se Einsteinova izreka o dimenzijama ili ekstazama vremena kao pukoj iluziji koja pripada svima drugima, ali ne i fizičarima, podudara s pristupima kibernetike.

Ako je, naime, vrijeme apsolutno u svojoj relativnosti, onda se svi pojmovi kvantne fizike poput neodređenosti i vjerojatnosti, te pojmovi statističke i informacijske entropije odnose na mogućnost postojanja „bezvremenoga vremena“. Budući da se se nastanak, širenje i kraj svemira događa u prostoru mreže čistih kontingencija, ono što preostaje jest vrijeme odrediti iz unutarnjega obrata metafizike kao takve. A to znači da se umjesto čiste kauzalnosti i zakonomjernosti (plana i svrhe) događaja u svemiru, ono što se događa unutar mreže kontingencija može objasniti jedino uvođenjem pojma „kružne uzročnosti“ (circular causality). Što je, dakle, bilo određeno kontinuumom vremena iz položaja beskonačnoga pravca u apsolutnome prostoru, sada se razmješta i premješta umrežavanjem u kružnome procesu beskonačnoga postajanja. Informacija ne dolazi iz jednoga izvora i ne završava s dekodiranjem poruke na kraju linearnoga niza. I sam Stephen Hawking metaforično govori o tome da je nestanak informacija zapravo djelovanje njihova oživljavanja poput spaljene enciklopedije koja se iznova rekonstruira. Ništa se ne gubi u potpunosti. To znači da se informacije zaustavljaju u „horizontu događaja“. Kružni proces postaje tako nelinearnost odvijanja komunikacije. Zbog toga je nemoguće govoriti o „lošoj beskonačnosti“, kako je to činio Hegel. Vrijeme informacije u kibernetičkoj mreži događaja uistinu nalikuje „bezvremenome vremenu“. Razlog leži u tome što je nemoguće razdjeljivati prošlost-sadašnjost-budućnost. Premda se čini da je vrijeme svagda „subjektivno“ i svodi se na doživljaj protjecanja u nizu „sada“, to je zbiljski privid. Mnoštvo pristupa vremenu u rasponu od predsokratika do kvantne fizike nastoji objasniti kako dolazi u svijesti do pojave fraktala. Sve ono što se dijeli i lomi dolazi iz nekog integralnoga sklopa. No, sam je taj sklop u sebi prostorno organiziran kao mreža (elektromagnetskih) valova. U njoj se vrijeme događa kao kozmička igra stvaranja i razaranja, nastanka i nestanka energije, mase (materije) i brzine svjetlosti. Kontinuum vremena označava mogućnost da se događaji sukcesivno odvijaju u stvarnosti. To je moguće samo zato što su već programirani.

U virtualnoj aktualizaciji odvija se drama „umjetnoga života“ (A-life). Logična posljedica te postavke jest da ono što povezuje vremenske dimenzije, koje su u ljudskoj svijesti „prirodno“ razdijeljene, nije ništa drugo negoli temeljni pojam kibernetike – povratna sprega (feedback). Bez nje je, pak, nemoguće misliti o kontroli kao komunikaciji u tehničkome svijetu. Zaustavimo se ovdje. Ako je kontrola ono što omogućuje upravljanje sustavom živih i neživih objekata, kako je moguće tvrditi da prethodi komunikaciji? Činilo bi se samorazumljivim da je obratno. Sloboda koja se pretpostavlja da tvori „bit“ procesa komunikacije u društvenom poretku liberalne demokracije, primjerice, nipošto se ne može izvesti iz kontrole. Nije li onda kibernetička teorija komunikacije ustvari degradacija slobode na puko izvršavanje naredbi? Kako uopće dovesti u svezu meta-teoriju upravljanja složenim sustavima života u suvremeno doba s idejom liberalne demokracije koja obuhvaća građanska i ljudska prava, autonomiju osobe, zaštitu privatnoga vlasništva, pravo na intimnost i slično? Možda valja krenuti od pretpostavke da se sloboda (freedom) „nužno“ artikulira u jeziku različitih, svagda posebnih „sloboda“ (liberties). Zato je potrebno biti krajnje oprezan s analogijama iz prirode i tehnike u odnosu na društvene odnose. No, u raspravi o upravljaštvu (gouvermentalité) u promišljanju kasnoga Foucaulta, pokazuje se da neoliberalni kapitalizam s premještanjem težišta na pojedinca kao homo oeconomicusa ustrajava na svezi kibernetičkih kategorija i digitalne ekonomije-politike: kontingencija, fluidnost, fleksibilnost, korporativno upravljanje, kompetencije, kontrola sustava i okoline. (Michel Foucault, Naissance de la biopolitique : Cours au collège de France (1978-1979), Seuil-Gallimard, Pariz, 2004. i Žarko Paić, „Sloboda pod nadzorom: O nestanku društva u globalitarno doba“, u: Posthumano stanje: Kraj čovjeka i mogućnosti druge povijesti, Litteris, Zagreb, 153-187. )

To iziskuje da se u shvaćanju političke teorije za doba kibernetike, kako je to još predviđao Heidegger, iznova promisli smisao i značenje slobode kao bestemeljnosti ljudske egzistencije. Jer razlika između bezuvjetne spontanosti i uvjetovane neodređenosti nije više samorazumljivom za djelovanje koje se sučeljava s kontrolnim mehanizmima korporativnoga načina upravljanja životom. Umjesto te „ontologijske“ razlike valja uvesti drugu, tehno-genetsku razliku. Ona se više ne nalazi između slobode i nužnosti. Njezino je mjesto ono koje proizlazi iz transformacije stanja sustava i okoline. Jednostavno: „prva“ razlika je bila vertikalna, a ova je druga „horizontalna“. „Prva“ se odnosila na bitak kao izvorište svekolika života, a „druga“ polazi od života kao tehnogenetske konstrukcije. I još ovo: u „prvoj“ je prošlost određivala budućnost kao „vječnu sadašnjost“ (nunc stans). Sada ono nadolazeće određuje prošlo. To se zbiva tako što sadašnjost postaje „bezvremeno vrijeme“. U stalnoj virtualnoj aktualizaciji protječu minute, sati, dani.(Vidi o tome: Gilles Deleuze, Différence et répétition, P.U.F. Pariz, 2011., 5. poglavlje: „Idealna sinteza razlike“, str. 218-285.)

3. „Povratna sprega“ (feedback)

U kibernetici se (grč. kybernetes, upravljač, onaj koji rukovodi i usmjerava) na razini praktične uporabe govori o uređajima ili sustavu aparata koji kontroliraju okolinu. Neovisno je li riječ o tehničkoj okolini u strojarstvu, raketnim sustavima, zrakoplovstvu ili, pak, društvenim sustavima poput obrazovanja, prava, zdravstvene skrbi i slično, kontrola počiva na ideji povratne sprege (feedback). O čemu je ovdje riječ? Ponajprije, sama riječ potječe u engleskome iz uporabe u 18. stoljeću s obzirom na ekonomiju. Ona sama sobom upravlja u proizvođenju, razdiobi, razmjeni i potrošnji dobara. Njezina je svrha dvostruka: blagostanje pojedinca i društva te privatni interes vlasnika kapitala. „To feed back“ je fraza koja znači: povratak na početni položaj u smislu jednostavnog mehaničkoga procesa.

Nobelovac iz 1909. godine, njemački fizičar Karl Ferdinand Braun, rabi taj izraz za strujni krug. Radi se o izlaznome signalu (output) koji se vraća natrag. U tom pogledu je riječ o ponavljanju ili podvostručenju operacija. Ali tako da sada izlaz utječe na ulaz kao regeneracija. Uporaba u elektronici podaruje ovome pojmu značenje koje daleko nadilazi strogo područje fizikalne znanosti i tehnologije primjene u sustavima prijenosa električne energije. Pritom mislim na zaokret u „biti“ metafizike. Ono što je bilo apriorno postaje aposteriorno, a ono što je imalo značajke „sudbine“ postaje kraljevstvom „slučaja“. Nije to, dakako, nastupilo u filozofiji s kibernetikom. Već se u mišljenju Nietzschea i Kierkegaarda mogu pronaći zameci radikalnoga konstruktivizma. Isto tako u nastojanju da se rastemelji zgrada spekulativno-dijalektičke metode i sustava apsolutnoga duha u Hegela svi pokušaji mišljenja nakon njega vođeni su idejom fragmentarne cjelovitosti cjeline, kontingentnim nizom događaja, suspenzijom zakona kauzalnosti i slično.

Jasno je da s uvođenjem povratne sprege (feedback) metafizička shema mišljenja mora biti u najmanju ruku zastarjelom, ako ne i možda posve nesukladnom za tehničko doba vladavine mislećih i želećih strojeva. Temeljno je značenje povratne sprege (feedback) u tome što sve proizvedeno strojem ili organizmom vodi natrag do promjene procesa proizvodnje. Taj „korak natrag“ odnosi se na povratnost informacije. „Pozitivna povratna sprega“ jest ono što se zbiva, primjerice, u tehnologiji elektronskoga zvuka. Povratna sprega, pak, koja regulira ili ograničava proces koji ga stvara naziva se „negativnom“. To je drugi poredak. Njime se konstituira jezgra mehanizama kontrole. Obično se za primjer ove negativne povratne sprege uzima fizikalna snaga. Brzinu stroja omogućuje niz rotacijskih uređaja. Akceleracijom se stoga naziva stanje koje regulira centrifugalna sila, jer bi se stroj u mahnitoj jurnjavi naprosto „razletio“ i raspao. Drugi primjer djelovanja povratne sprege kao negativne jest podešavanje sobne temperature s pomoću termostata. Kibernetika se ovdje pojavljuje u ulozi samoregulirajućega i samoorganizirajućega načela vođenja sustava i upravljanja okolinom. Definicija povratne sprege s dubljim metafizičkim značenjem, ali zacijelo korisna za inženjere i robotičare, jest sljedeća:

„Jednostavno objašnjenje sustava povratne sprege koje polazi od pojma uzroka čini se problematičnim zato što prvi sustav utječe na drugi i obratno. A to vodi do kružne uzročnosti. Čini se da je razmišljanje zasnovano na uzroku i učinku prividno, pa je stoga nužno analizirati sustav u cjelini.“ (Karl Johan Aström i Richard M. Murray, Feedback Systems: An Introduction for Scientists and Engineers, Princeton University Press, Princeton – Oxford, 2008., str. 1.)

Povratna sprega (feedback) označava ponajprije mehaničko načelo. Dakle, ne uključuje nikakve signale ili simboličku komunikaciju. Formalna logika stroja koji djeluje prema ovome načelu čini se da se suprotstavlja logici prirode i zakona kauzalnosti. Prema načelima mehaničke fizike Newtonova doba uzrok je linearan. Zato može biti kružne uzročnosti u smislu povratnoga učinka s tendencijom promjene samoga uzroka. Termostat regulira sobnu temperaturu na temelju statističke vjerojatnosti učinka. To samo znači da sustav reagira na promjene u okolini i prilagođava organizam u stanje samo-organiziranosti. Ako to ne bi bilo tako, strojeve bi trebalo stalno nadzirati i upravljati njima. U metafizici prigodnih uzroka kod probabalista poput Mallebranchea svi su događaji u fizikalnome svijetu (ne)autonomni. Zbog toga je nužno uvođenje neke vrste pobuđenoga uzroka da bi se pokrenuo lanac događaja. Bez toga sve stoji u praznome hodu. Dakako, Bog se pojavljuje kao svojevrsni pokretač prigodnih uzroka da bi svemir i čovjek u njemu mogao imati svoje mjesto unutar kruga vladavine umne i tjelesne supstancije. Izvanjska sveza metafizike probabilizma i kibernetike zanimljiva je stoga što upravo pojam povratne sprege (feedback) treba konačno srušiti bilo kakvu Božju intervenciju u zbivanja ovosvjetovnosti (imanencije). Put do kibernetičke teorije samostvaranja (autopoiesis), kakvu su svezom biologije i semiotike ustanovili Humberto R. Maturana i Francisco J. Varela bio je otvoren. (Humberto R. Maturana i Francisco J. Varela, Autopoiesis and Cognition: The Realization of the Living, D.Reidel Publishing comp., Boston, 1980. Vidi također: Humberto R. Maturana, William T Powers i Ernst von Glasersfeld, Texts in Cybernetic Theory, A Conference of The American Society for Cybernetics, Felton-California, listopad 18-23. 1988.)

Pogledajmo kako se povratna sprega (feedback) razvija unutar složenih sustava života. Prvo što upada u oči jest da se unatoč mehaničkome podrijetlu pojma u njemu sjedinjuje ono biološko i tehničko. Jedno od uobičajenih shvaćanja prisutno je u tzv. teoriji stimulansa i odgovora. Za razliku od uzroka i posljedice, što neizravno dovodi svagda do determinizma prvoga uzroka, ovdje se susrećemo s pojmom poznatim iz dijalektičkoga mišljenja Hegela i Marxa. To je uzajamno djelovanje. No, dijalektika nužno ima tri člana: tezu-antitezu-sintezu. Mišljenje koje bitak shvaća kao nadilaženje i prevladavanje na višem stupnju razvitka nije primjereno kibernetičkome sustavu. Umjesto trojstva ovdje su u igri složene kombinacije dvojstva. Logika kibernetike, prema tome, počiva na načelu i-i. Umjesto sinteze kao prevladavanja i dokidanja teze-antiteze, umjesto konjunkcije i disjunkcije, sve je sada u razmještanju odnosa između sustava i okoline (A i B). Što se razmješta, mora se moći reorganizirati na novim načelima. Utoliko je povratna sprega (feedback) odgovor koji mijenja stimulans nekog događaja. Kao pravilo i uvjet mogućnosti nastanka „novoga“ temeljna je postavka kibernetike ona koja se orijentira spram samoregulacije života. To je biološka uvjetovanost stanja u smislu „prirodne ravnoteže“ okoliša (Umwelt, environment, milieu). Kada su samoregulacija i ravnoteža postignuti govorimo o homeostazi. Što to znači?

U prirodi, primjerice, sisavci imaju sposobnost nadomjeska za ono što im je genetski ili prirodno bilo uskraćeno u počecima razvitka vrste. U tom pogledu je riječ o unutarnjim promjenama organizma, a ne o prilagodbi spram okoline. Interakcija organizma i okoline uspostavlja ravnotežu samo onda ako je biološki sat vrste usklađen s promjenama okoline. Nije stoga začudno da se kibernetika smatra mišljenjem kontrole prirodne i kulturne ravnoteže između biljaka, životinja, čovjeka i stroja. Za razliku od strukturnoga nasilja industrijalizacije spram izvorne prirode, pustošenja prirodnih krajolika i ekološke krize zemlje, teoretičari koji povezuju antropologiju, biologiju i kibernetiku poput Gregoryja Batesona misle da se time promjene u sklopu teorije evolucije nastavljaju unutar pojma okoline. Nije više riječ o pasivnoj sintezi prostora obitavanja vrsta. Okolina i okoliš postaju nužnim za drukčiji način egzistencije koji iziskuje homeostazu svih živih bića. (Gregory Bateson, Steps to an Ecology of Mind: Collected Essays in Anthropology, Psychiatry, Evolution,and Epistemology, Jason Aronson Inc.,Northvale, New Jersey-London, 1972/1987. )

Mnogi teoretičari tvrde da je kibernetika u razumijevanju odnosa između kontrole i komunikacije otvorila put rastemeljenju metafizičkoga pojma kauzalnosti (uzročnosti) i teleologije (svrhovitosti). Čini se da je na tom tragu i Heideggerova znamenita postavka iz predavanja „Kraj filozofije i zadaća mišljenja“ („Das Ende derPhilosophie und die Aufgabe des Denkens“) iz 1964. godine. U toj raspravi Heidegger izričito tvrdi da filozofija kao metafizika okončava u kibernetici. U istome tonu, godinu kasnije, Heidegger u predavanju „Uz pitanje određenja stvari mišljenja“ („Zur Frage nach der Bestimmung der Sache des Denkens“) kaže da je kibernetika „vrhunac dugoga trajanja filozofijskoga izlaganja mišljenja naprosto“. Svi novi pojmovi otuda nose patos i prizemljenje mišljenja realizacije filozofije u „upravljanju“, „kontroli“, „komunikaciji“, „samoorganiziranju“ itd. (Vidi o tome: Erich Hörl, „Das kybernetische Bild des Denkens“, u: Michael Wagner i Erich Hörl (ur.), Die Transformation des Humanen: Beiträge zur Kulturgeschichte der Kybernetik, Suhrkamp, Frankfurt a. M., 2008., str. 163.)

Kada Heidegger otpušta filozofiju kao metafiziku na kraju njezine povijesne pustolovine u kontrolu kibernetike i njezina modela samoupravljanja životom, nešto je ipak u svemu tome prekriveno tamom. Očito, riječ je o načinu mišljenja. Kibernetički se pritom više ne može uspoređivati s metafizičkim. Ponajprije, razlika je u logici, ontologiji, pa čak i etici i politici. Metafizika počiva na mišljenju identiteta koji određuje što jest razlika između bića, dok kibernetika polazi od druge vrste razlike. To nije razlika kao jaz svjetova, nego razlika kao stvaralačko načelo uvođenja novoga. U tom smislu mišljenje koje okončava s kibernetikom, ako slijedimo Heideggera, nije radikalno prevladavanje metafizičke sheme ili okvira mišljenja. Ono je samo i jedino realizacija njezinih unutarnjih mogućnosti. U „konkretnome“ slučaju, uvođenje pojmova „povratne sprege“ (feedback), kontrole i komunikacije, a umjesto bitka vladavina informacije kao uputstva za djelovanje, preokreće čitav Aristotelov način mišljenja koji se završava s Hegelovom „teodicejom apsolutnoga duha“. To znači da uzrok, cilj i svrha (télos) povijesti nije više pokretač povijesnoga procesa.

Umjesto toga, povijest se u doba tehnogeneze ili konstrukcije tehničkoga svijeta reorganizira na posve drukčijem načinu uspostavljanja onoga što smo nazivali „počelima“ i „načelima“. Ponašanje ili djelovanje bića u umreženim sustavima kontrole okoline nije time postalo besmisleno, besciljno i nesvrhovito. Posve suprotno, sám je sustav sada imanentno samosvrhovit jer pojam kontrole u sebi obuhvaća umjesto finalnoga uzroka postojanje beskonačne mogućnosti postajanja drukčijim i različitim (novim). U unutarnjem obratu Aristotelove logike uzročnosti-svrhovitosti, naglasak je na eficijentnome uzroku (causa efficiens), a ne na formalnome (causa formalis). No, i to je objašnjenje još uvijek prekratko. Zato što je dobiveno analogijom spram „prirode“. Logika se digitalnoga ili kibernetičkoga stroja ipak odvija bitno kao autopoietička. To znači da ono što proizvodi sebe sâmo, što je uzrok vlastite reprodukcije, ne može biti mišljeno iz linearnoga niza uzroka. Poput mitologijske slike božanske partenogeneze tako se i misleći stroj razmatra u odnosu na „prirodu“. Samosvrhovitost otuda pretpostavlja nestanak sredstva i funkcije za nešto drugo.

U svim se znanostima događaj ovaj proces autonomnoga „utemeljenja“ predmetnoga područja. Najbolji primjer za ideju političkoga postaje teorija Carla Schmitta, za sociologiju Niklasa Luhmanna i Brune Latoura, za antropologiju Gregoryja Batesona, za komunikologiju Viléma Flussera, a za filozofiju Gilberta Simondona, Gottharda Günthera i Gillesa Deleuzea. Međutim, bilo bi pogrešno „okrivljavati“ Aristotela da je pojam svrhe izveo tek iz formalnoga uzroka nekoga bića. Sjetimo se da u Nikomahovoj etici ne određuje neke vrline i uopće ideju dobre zajednice iz „prošlosti“ već uvijek opstojećega bića. Ono što biće čini, primjerice, zdravim ili sretnim proizlazi iz „budućnosti“. Ali, to se zbiva na taj način da je pojam dobra koji upravlja odnosima između ljudi svagda svrha koja se želi postići, pa čovjek šeta zbog zdravlja, jede umjereno, brine se za potomstvo zbog njihove buduće dobrobiti itd. Svrha nije izvan životnoga procesa dosezanja ciljeva. Jednako tako ne svodi se na puki uzrok nečega kao nečega. Finalni uzrok u ovome slučaju postaje uvjet mogućnosti formalnoga i materijalnoga uzroka (causa materialis). Čitav se poredak kategorija mijenja kada u igru ulazi mehanički pojam „povratne sprege“ (feedback). Zato metafizika ne može misliti stroj i njegove performativno-pragmatične samosvrhe u promjeni stanja stvari.

U 20. stoljeću bilo je pokušaja da se teleologija djelovanja postavi na noge s drukčijim načinom izvedbe. Jedan od zacijelo zanimljivijih bio je onaj američkoga mislioca Williama Jamesa (1842-1910). On je razlikovao između: (a) svrhovitosti subjekta koji doseže svoj cilj raspravom o izboru sredstava i (b) djelovanja usmjerenoga na cilj glede ponašanja nekog subjekta. Ta su dva načina mišljenja, čini se, postala baštinom kibernetike. Razlog leži u tome što su oba bliska suvremenim znanostima, osobito kvantnoj fizici. Promatrač je uvijek i onaj kojeg se promatra, pa je njegov položaj uzajamni odnos objekta i subjekta. A subjekt koji je svjestan svojih radnji i nastoji do cilja doći s pomoću razborito izabranih sredstava upućuje na mogućnosti samosvrhe procesa življenja u cjelini. Kada se izneseno prenese u jezik kibernetike vidimo da razlikovanje izvanjske i unutarnje svrhe nije više mjerodavno za odnos sustava i okoline. Zašto je tome tako? Nema sumnje da je posrijedi nastojanje da se poretku zajamči smislenost djelovanja pod uvjetima rastemeljenja linearnosti i recipročnosti teleologije.

Sada se sve zbiva s onu stranu „prirodnih zakona“. Stroj samoregulira i samoupravlja procesom ujednačenja razlika između sustava i okoline. Između njih vlada nelinearnost i nerecipročnost. Da bi se matematički strogo izvela jedna održiva teorija komunikacije u živome svijetu prva je pretpostavka da tehnički svijet mora izgraditi onu vrstu samosvrhe koju ima biološki organizam u stanju homeostaze. Što se naziva „prvim poretkom kibernetike“ odnosi se, dakle, na sve elemente kontrole. Ništa se ne događa „spontano“ niti „autonomno“ ako sustav sam sebe ne kontrolira. Možemo to formulirati ovako, kako je to, uostalom, najvjerodostojnije analizirao Norbert Wiener: kontrola proizlazi iz entropije sustava i kao takva je statističko-informacijska mjera vjerojatnosti i predvidljivosti ponašanja u strogo određenim uvjetima. Tek kada taj poredak funkcionira, komunikacija se uspostavlja mogućnošću samosvrhovita djelovanja subjekata/aktera ili interaktora. (Norbert Wiener, Cybernetics or control and communication in the animal and the machine, str. 42-44. Vidi o tome: Stefan Rieger, Kybernetische Anthropologie: Eine Geschichte der Virtualität, Suhrkamp, Frankfurt a. M., 2003., str. 315-326.)

4. Neponovljivost vremena: Na putu k singularnosti

Što je i kako se shvaća komunikacija u tehničkome svijetu? U našem pitanju radi se o ontologijskome pitanju (quiddittas) i o pitanju praktične primjene ili pragmatike znanja (quoddittas). „Štostvo“ je uvjet mogućnosti „kakovosti“ u Aristotelovoj klasičnoj metafizici. Da bi bitak bića bio kao takav uopće moguć, a ne tek misliv, potrebno je da se njegova „bit“ (supstancija) individuira. Taj se čin individuacije pojavljuje u svoja dva modusa: općenitosti i posebnosti. Svako biće utoliko je pojedinačni nositelj značajki svoje vrste i roda. U pravu je Gilles Deleuze kada u jednom razgovoru tvrdi da je „život“ ono što se živi polazeći od razlike koja pripada univoknosti bitka. Tek je otuda moguć misterij upojedinjenja. (Gilles Deleuze i Claire Parnet, Dialogues, Columbia University Press, New York, 1987. )

Ako se, dakle, „štostvo“ bića izvodi iz njegove „biti“, onda je bjelodano da to i takvo biće već uvijek „jest“ postojano, trajno, stabilno, održivo u mijeni vremena. Njegova faktičnost „da“ jest u formi tog-i-tog bića, a ne drugoga, jamči mu singularnost i kontingenciju. U tradiciji metafizike stoga biće uvijek „jest“, kako je to mislila skolastika u teologijskome razmatranju sv. Tome Akvinskoga i sv. Alberta Velikoga – jedno (unum), dobro (bonum), istinito (verum), biće (ens) i lijepo (pulchrum). Heidegger opravdano kaže da metafizika od svojih početaka do kraja misli bitak bića onto-teologijski. Čitav metafizički sklop određen je iz misaonoga iskustva bitka-Boga-čovjeka-svijeta. No, što se događa kada „kakovost“ iz kategorijalnoga sklopa bića prelazi u „štostvo“, u kvalitativnu razliku u sâmome sebi? Ili, drukčije rečeno: što se događa kada način postojanosti bića kao takvoga gubi svoju supstanciju, a time i subjekt, postajući nešto drugo i različito u sebi sâmome?

Metafizika koja, prema Heideggeru, okončava u kibernetici morala bi svoju predaju, sav taj razasuti teret izvora i kraja (arché i eshaton), zaboraviti u njegovu nestanku ili se preobraziti u neku drugu formu (simulacija). Ako je riječ o potonjem, onda se susrećemo s njezinim novim životom u drugome ruhu. Međutim, ne može se realizirati onto-teologija ako se istodobno bitak i Bog ne rastemelje. I to na taj način da od njihova mišljenja ne preostane ni traga u pijesku. Kada se bitak rastemeljuje u pojmu informacije, a Bog u imanentnoj transcendenciji bez unaprijed određene svrhe, nalazimo se u predvorju novoga mišljenja. Ono se za razliku od staroga više ne bavi prognozama budućnosti niti dijagnozama sadašnjosti, a ponajmanje rekonstrukcijom prošlosti. Temeljni problem ne samo kibernetike, već i filozofijskoga mišljenja u doba tehnosfere, postaje tako određenje bezrazložnosti/bestemeljnosti i bez-svrhovitosti djelovanja. Drugim riječima, ono što je podarivalo „suverenost“ strukturi mišljenja postojanoga bitka u promjenama, sada se ruši u prah i pepeo. Norbert Wiener je tu „hermeneutičku situaciju“ jaza svjetova opisao promjenom paradigme razumijevanja vremena:

„Ovaj prijelaz iz newtonovskoga reverzibilnoga vremena u gibsonovsko ireverzibilno vrijeme imalo je svoje filozofijske odjeke. Bergson je naglašavao razliku između reverzibilnoga vremena u fizici u kojem se ništa novo ne događa i ireverzibilnoga vremena evolucije i biologije u kojem se zbiva uvijek nešto novo. (…) Od newtonovskoga stroja gotovo do današnjih dana središnje polje inženjerstva bijaše proučavanje prvih pokretača. Toplina je bila prenesena u korisnu energiju rotacije i prevođenja, a Newtonova fizika je nadomještena onom Rumforda, Carnota i Joulea. Termo-dinamika tvori njezino pojavljivanje, a to je znanost u kojoj se vrijeme shvaća eminentno ireverzibilnim.“ (Norbert Wiener, isto, str. 38.)

Kako valja shvatiti tu razliku vremena koje se vraća i vremena koje je nepovratno nestalo sa stajališta kibernetike? Priroda je u stalnome krugu svojih rađanja i umiranja. Stroj se, pak, vrti u beskonačnost samo zato što ima mogućnost stalne reprodukcije istoga na sve većoj razini intenziteta snaga. Oba su vremena međusobno suprotstavljena. Prirodno je vrijeme poput kozmičkoga za Grke bilo ono koje je Platon prispodobio slikom vječne vrtnje u krugu poput vretena (ananke). Tome usuprot, novovjekovno vrijeme beskonačnoga „napretka“ i „razvitka“ počiva na ideji linearnosti. Sve što jest odvija se na planu konzistencije kao singularnost nepovratnosti. Što je jednom bilo, više nikad neće biti. Što se vrtilo u krug, odlazi već u drugome trenutku u prazninu na crti beskonačnosti. Vječnost kruga i beskonačnost pravca nisu stoga jedno te isto. Jaz ili pukotina između njih razdjeljuje iskonsko vrijeme vječnoga vraćanja i vrijeme linearnoga napretka u beskonačnost.

Ali mora postojati ipak nešto što povezuje ideju iskona i ideju novoga. Ta „treća zemlja“ o kojoj govori Kafka u Dnevniku mora stoga imati značajke „prvoga“ (vremenskoga) i „drugoga“ (izvanvremenskoga) stroja. Što se vrti u vječnome povratku mora se istodobno moći razvijati-odvijati na planu beskonačne imanencije kao stvaranje „novoga“ iz samopokretanja i samouzgona s pomoću „beskonačne brzine“ (vitesse infinie). (Gilles Deleuze i Felix Guattari, Qu’est-ce que la philosophie? Minuit, Pariz, 1991/2005., str. 118.) Wiener posebno naglašava ulogu termodinamike. Za razvitak otvorenih sustava važna je spoznaja o entropiji. To nije slučajno. Pretvaranje topline u energiju koja smjera entropiji dovodi, naime, do toga da se stvaranje informacijskih ili komputacijskih strojeva (kompjutora) pokazuje razrješenjem problema „zaokreta“ metafizike u sâmoj sebi.

Aparat automatske kontrole koji funkcionira prema načelima računanja (komputacije) povezuje središnji neurosustav (mozak) s okolinom kao mrežom. Vrijeme se na taj način „intenzivira“, a komunikacija postaje dijalogom i diskursom između umreženih strojeva mišljenja i želja. Iz svega iskazanoga jasno je da informacija i komunikacija nisu više razdvojeni pojmovi. Uostalom, o tome dostatno svjedoči određenje novih tehnologija kao informacijsko-komunikacijskih. Prvi i drugi poredak kibernetike povezuje pokušaj da se dva stroja vremena-vječnosti i beskonačnosti razriješe u „trećem“. Ako informacija nije drugo negoli nematerijalno uputstvo za djelovanje, onda je istina komunikacije u tehničkome svijetu da je ona pragmatična, usmjerena na željeni cilj, otvorena i interaktivna.

Max Bense pokazao je da se odredba tehničkoga svijeta odnosi na funkcionalnost. Taj je pojam ključan za shvaćanje društvenoga poretka modernosti 20. stoljeća. Iako je funkcija nešto što proizlazi iz biološke strukture organizma, te se može smatrati instrumentalnom svrhom u cjelovitosti cjeline s obzirom na primat prirode pred kulturom, sve se mijenja kada u igru ulaze „pametni strojevi“. Ne funkcionira čovjek, već stroj u njemu i izvan njega. Zbog toga je funkcija uvijek u službi nečega drugoga. Čitav okvir klasične teleologije s nizom ciljeva i svrha kozmičko-ljudske evolucije nemoguć je bez odnosa između funkcije i organizma kao složene cjeline. Jezik komunikacije u tehničkome svijetu pokazatelj je ove promjene.

Kada se, naime, ljudsko ponašanje eksperimentalnim metodama psihologije i psihijatrije (od biheviorizma do gestalt-metode i integrativne psihijatrije) nastoji predvidjeti i suspregnuti kontrolom emocija i kognitivnih procesa koji prelaze u mogućnost totalnoga raspada neurosustava, onda je posrijedi pokušaj da se komunikacija svede na elementarne operacije u određenom vremenskome i prostornome krajoliku (scape). Taj je krajolik određen mentalnim slikama u kojima pamćenje prethodi sjećanju. Razlog je jasan. Pamćenje je tehnički proces obrade informacija. Objektivira se u postmemoriji (knjižnice, arhivi, muzeji, banke podataka, datoteke). Nasuprot tome, sjećanje je „subverzivno“ zato što selektivno interpretira događaje iz prošlosti u skladu s ideologijsko-političkim stavovima i unaprijed donesenom odlukom o tome što jest „istina“. U tom prijeporu između stroja i čovjeka, ili lakanovski iskazano simboličkoga protiv imaginarnoga, komunikacija se odvija na temelju pragmatike znanja o objektu, a ne na osnovama samorazumijevanja govorne situacije.

Što to „konkretno“ znači? Ništa drugo negoli da je pragmatičnost komunikacije omogućena prijelazom iz logike teksta u vizualnu semiotiku. Slika koja u digitalno doba posvuda vlada jest „izračunata slika“, kako to iskazuje Friedrich Kittler, jedan od vodećih teoretičara posthumanizma i novih medija. (Friedrich A. Kittler, „Schrift und Zahl – Die Geschichte der errechneten Bildes“, u: Christa Maar i Hubert Burda (ur.), ICONIC TURN: Die Neue Macht der Bilder, DuMont, Köln, 2005., str. 186-203. i Friedrich A. Kittler, Die Wahrheit der technischen Welt: Essays zur Genealogie der Gegenwart, Suhrkamp, Frankfurt a. M., 2013., str. 214-231.) No, za razliku od jezika kao sredstva komunikacije, sada je riječ o posvemašnjem ontologijskome obratu. Slika prethodi jeziku. Ona mu sada strogo određuje nova pravila (gramatiku, sintaksu, semantiku). Da bi se komunikacija uopće mogla razviti, mora biti „lokalizirana“ i „pragmatizirana“. Njezina je funkcija, dakle, da omogući djelovanje subjekata/aktera s pomoću već bitno promijenjenoga diskursa u kojem se nalaze sudionici. Taj je diskurs upravo onaj koji proizlazi iz logike tehnosfere. Njegove su temeljne riječi/pojmovi izvedeni iz trojstva temeljnih kategorija novovjekovnoga tehničkoga mišljenja: (1) računanje (komputacija); (2) planiranje i (3) konstrukcija. Da bi sâm jezik postao sredstvom/svrhom pragmatične komunikacije potrebno je, pak, da se očisti od natruha metafizičke linearnosti.

U kibernetičkome polju „kružne uzročnosti“ i vladavine načela „povratne sprege“ (feedback) sve postaje privremeno, fluidno, fleksibilno, promjenljivo, korisno, uporabljivo. Taj obrat paradigme iz filozofije jezika u vladavinu „jezičnih igara“ (Sprachspiele) kao uputstva za djelovanje u kontekstualno određenoj situaciji (društva-politike-kulture) dovodi do toga da se informacija pojavljuje kao „bit“ jezika, a njezina se funkcija pokazuje u vizualiziranju pojmova. Svijet u doba tehnosfere postaje stoga readymade promjenljivih identiteta, mnoštva, razlike i izbora. Izabiremo ono što želimo unutar „paket-aranžmana“ već opstojećega života kao izračunatoga, planiranoga i konstruiranoga kaosa i entropije. Paradoks je i aporija pragmatične komunikacije u tome što je njezina posljednja „svrha“ u tome da nas uvjeri da su „nužnost“ i „sudbina“ postali kraljevstvo „slučaja“ i „kontingencije“ i da je naš izbor apsolutan upravo zato što se odvija u svojoj otvorenosti u zatvorenome prostoru virtualne zajednice globalnih korisnika. (Vidi o tome: Mike Sandbothe, Pragmatischen Medienphilosophie: Grundlegung einer neuen Disciplin im Zeitalter des Internet, Velbrück Wissenschaft, Weilerswist-Metternich, 2001. i Žarko Paić, „Doba medijalnoga neutraliziranja: Od društvene entropije do obuzdane subverzije kulture“, u: Sloboda bez moći: Politika u mreži entropije, Bijeli val, Zagreb, 2013., str. 484-520.)

Nije nipošto samorazumljivo zašto komunikacija u binarnome modelu sustava i okoline mora biti još k tome „otvorena“ i „interaktivna“. Pomutnju stvaraju pojmovi-metafore. Znamo da je riječ-pojam otvorenosti ili čistine bitka (Offenheit/Lichtung des Seins) rabio Heidegger u već spomenutoj raspravi o kraju filozofije u kibernetici. Nije time mislio ni na kakvu „društvenu“ ili „kulturnu“ komunikaciju čovjeka izvan tehničkoga svijeta. Štoviše, problem njegova mišljenja o mogućnostima nakon kraja metafizike odnosio se ponajprije na otvorenost događaja u nadolazećem vremenu s onu stranu upravo kibernetičke zatvorenosti svijeta. Kada, naime, bitak postaje informacijom spremnom za uporabu, tada se komunikacija pojavljuje samo i jedino prostorom-vremenom neke izvedene među-akcije ili djelovanja koje više ničim nije određeno. Svrha (télos) djelovanja postaje kontekstualno i situacijski interpretirana. Ako ćemo pravo, svrhovitost se sada razmješta iz sâme „biti“ teleologije. Ono što je svrhovito djelovanje u novome tehničkome poretku značenja nema više nikakvu transcendentalnu niti, pak, eshatologijsku strukturu. Ne proizlazi unaprijed iz „sudbine“ i ne završava na kraju kao „nužnost“.

Već je u kvantnoj teoriji, osobito u pojmu neodređenosti kod Heisenberga otvoreno područje vjerojatnosti i (ne)predvidljivosti slučaja. Na taj se način svrhovitost djelovanja izvodi iz sâmoga djelovanja bez svrhe koja bi mu bila inherentna. Krajnji je ishod ove pragmatike znanja s vodećim pojmom informacije da je samo mišljenje postalo performativno. Razlog leži u tome što se jezik svodi na informaciju, a informacija proizvodi ili konstruira događaj interaktivne komunikacije. To, dakako, nije izvedeno iz Heideggerova kasnoga mišljenja u cijelosti. Jer otvorenost ili čistina bitka nema ništa sa svođenjem komunikacije na tehnički dispozitiv jedne programirane „jezične igre“ kao „forme života“. (Vidi o tome: Rafael Capurro, Beiträge zu einer digitalen Ontologie, http://www.capurro.de/digont.htm)

Heideggeru je na njegovu putu mišljenja bilo posve očito da se problem tehničkoga svijeta mora otvoriti kao problem sâme „biti“ metafizike. Ona je omogućila nastanak živih strojeva i eksperimentiranje s promjenom genetske strukture bića. Međutim, ako je „crna kutija“ metafizike ona koja završava sa simulacijom događaja, tada je tehnosfera i-i: i kraj metafizike i njezina otvorenost u drukčijem smjeru od dosadašnjega (linearnost-uzročnost-svrha). Upravo zbog toga se otvorenost mora razumjeti u kiibernetičkome smislu iz ključnoga pojma svekolike komunikacije na daljinu. To je pojam interaktivnosti. Ako je virtualni prostor „otvoren“ u smislu beskonačnosti poput oceana, onda se pragmatična komunikacija između subjekata/aktera kao sudionika u tom prostoru odvija svagda kao interakcija. Taj začudno neljudski pojam, gotovo tehnički banalan, jer spaja ono što je „između“ i ono što je značajka bića kao takvoga uz energiju i masu (materiju), ne može uopće biti izvediv bez uvjeta mogućnosti svake forme buduće komunikacije i bez pretvorbe energije i mase u „beskonačnu brzinu“ (vitesse infinie).

Recent Posts

Berlin ꟷ istinski topos avangarde

Berlin ꟷ istinski topos avangarde

1. Berlin se pojavljuje kao povijesni i estetski epicentar avangarde i neoavangarde. Njegov jedinstveni geopolitički položaj ꟷ od kaosa nakon Prvog svjetskoga rata do betonske izolacije Hladnoga rata ꟷ učinio ga je plodnim tlom za radikalno odbacivanje tradicije, destrukciju forme i zvučne eksperimente. Povijesni kontinuitet berlinske radikalne umjetnosti proteže se od politički nabijenoga dadaizma 1920-ih do neoavangardnih glazbenih dekonstrukcija 1970-ih u djelima Briana Enoa, Davida Bowieja i Kraftwerka. Dok je dadaizam započeo u Zürichu 1916. godine kao apolitični krik protiv apsurda rata, u Berlinu on mutira u visoko politiziranu anti-umjetnost. Berlinski dadaisti (okupljeni u Club Dada) poput Hannah Höch, Raoula Hausmanna, Helmuta Herzfelda i Georga Grosza izravno su reagirali na kolaps Weimarske Republike. Umjesto tradicionalnog kista, koristili su škare i skalpele, režući masovne medije, novine i propagandne plakate. To je bila vizualna dekonstrukcija društva. Hausmannovi eksperimenti s fonetskim pjesmama i uvođenje svakodnevnih šumova (buke) u performanse postavili su temelje za shvaćanje zvuka ne kao harmonije, već kao sirovoga materijala. Dadaizam je proglasio da umjetnost više ne promatra život estetski, već ga izravno montira. Ta metoda “rezanja i ponovnoga sastavljanja” (cut-up) postat će ključna za neoavangardu pola stoljeća kasnije. (v. https://link.springer.com/chapter/10.37307/b.978-3-503-20693-3.04 ) Nakon 1945. godine, a posebno izgradnjom Berlinskoga zida, Zapadni Berlin postaje klaustrofobični otok okružen staljinističkim komunizmom. Lišen klasičnog kapitalističkoga pritiska i poreza, grad je privlačio marginalce, anarhiste i umjetnike. Taj dekadentni, otuđeni, betonski ambijent poslužio je kao savršena kulisa za novu avangardu. Kada se David Bowie 1976. godine zaputio iz destruktivnoga Los Angelesa u Berlin, tražio je anonimnost i radikalan estetski zaokret. Zajedno s vizionarom Brianom Enoom i producentom Tonyjem Viscontijem, u kultnom Hansa Studiju pokraj samoga Zida, stvara Berlinsku trilogiju (Low, “Heroes”, Lodger). [Berlinski dadaizam (1920-ih)] ➔ Metoda rezanja (Cut-up) & Zvučni šum ↓ [Krautrock (Kraftwerk, Neu!)] ➔ Motorik ritam & Sintetizatori ↓ [Bowie & Eno u Hansa Studiju] ➔ Albumi “Low” i “Heroes” (1977) Eksperimenti Enoa i Bowieja izravno se naslanjaju na neoavangardne koncepte. Album Low (1977) bio je radikalan rez. Druga strana albuma sastoji se od instrumentalnih, elektroničkih pejzaža poput pjesme Warszawa koji anticipiraju postmodernu ambient glazbu. To je glazba teksture, a ne naracije kao izravan nasljednik dadaističkoga odbacivanja građanske strukture pjesme. Dadaistički “Cut-up” tekstovibili su ono kakoje Bowie koristio tehniku Williama Burroughsa, koja ima korijene iz dadaizma Tzare i Grosa, doslovno režući rečenice na papiriće i nasumično ih spajajući kako bi stvorio podsvjesne, otuđene stihove. Berlin je tako funkcionirao kao perpetuum mobile avangarde, kao grad koji u trenucima svojih najvećih povijesnih trauma (1920. i 1970.) nudi radikalnu slobodu i prostor za umjetnički eksperiment koji mijenja tijek globalne kulture. Peter Sloterdijk u knjizi Der Ästhetische Imperativ: Schriften zur Kunst (v. https://petersloterdijk.net/werk/der-aesthetische-imperativ-schriften-zur-kunst/) govori o berlinskome dadaizmu koji eksperimentira sa zvukom, a ne s jezikom kao ciriški. Nije li to inicijalni trenutak pokušaja nadilaženja ontologijske razlike jezika i slike koji je bio ključan za ideju destrukcije umjetnosti kao metafizike u povijesnome pokretu avangarde od Marinettija do Tzare? Berlinski dadaizam, upravo kroz radikalni zvučni eksperiment, postaje pravo mjesto nastanka nadilaženja bitne razlike između jezika i slike. Time je izravno napadnuta ideja umjetnosti kao zapadnoeuropske metafizike. Dok su u Zürichu (Hugo Ball, Tristan Tzara) eksperimentirali s fonetskom poezijom (npr. Karawane), oni su još uvijek ostajali unutar granica jezika. (v. https://petersloterdijk.net/werk/kopernikanische-mobilmachung-und-ptolemaeische-abruestung/ ) Jezik je u Zürichu bio dekonstruiran, ogoljen do besmislenih slogova, ali je i dalje funkcionirao kao tekst koji se izvodi ili čita. Zadržana je metafizička distinkcija. Jezik, naime, prenosi (makar i apsurdno) značenje, dok slika prenosi vizualno. Berlinski dadaisti (Raoul Hausmann, Richard Huelsenbeck), međutim, čine korak dalje prema zvuku kao čistome fizičkome materijalu. Hausmannove optofonetske pjesme (poput pjesme fmsbwtözäu) nisu bile mišljene kao tekst, već kao vizualne partiture. Slova na papiru (različitih veličina i fontova) tretirana su kao slikovni elementi koji proizvode silu zvuka.Zvuk ovdje prestaje biti “govor” (logos) i postaje akustički šum(buka). Sloterdijk to prepoznaje kao oslobađanje zvuka od tiranije značenja. 2. U tradicionalnoj zapadnoj metafizici (od Platona nadalje), jezik (logos) i slika (mimesis) strogo su odvojeni. Jezik pripada sferi uma i duha, a slika sferi osjetilnoga i prostornoga. Berlinski dadaizam koristi fotomontažu i zvučni eksperiment kako bi srušio tu granicu: Jezik postaje slika ꟷ Tipografija u berlinskim kolažima gubi funkciju čitanja i postaje vizualna tekstura. Slovo je komad materije, a ne prenositelj metafizičke istine. Slika postaje zvuk ꟷ Razbijanjem koherentne slike kroz fotomontažu, stvara se vizualna “buka” (kakofonija). Gledatelj više ne “promatra” sliku distancirano; slika ga napada poput zvučnoga vala. Taj “kratki spoj” između oka i uha ukida ontologijsku razliku. Jezik i slika se urušavaju u jedinstveno polje afektivnoga intenziteta i čiste prisutnosti. Avangardni pokret od Marinettijeva futurizma do Tzarine züriške negacije bio je pokušaj ukinuća “umjetnosti” kao buržoaske, metafizičke institucije koja služi kao utjeha ili zamjena za život. Međutim, i Marinetti i Tzara su još uvijek bili duboko vezani uz književne i manifestne formate. Marinettijeve “oslobođene riječi” (parole in libertà) i dalje su slavile tehnologiju kroz tekstualni raspored. Tzara je koristio destrukciju jezika kako bi prokazao moralni bankrot Europe, ali to je i dalje bila kritika kroz negaciju jezika. Berlinski rez ide korak dalje od pukogA nihilizma (Tzara) ili slavljenja stroja (Marinetti). Oni shvaćaju da za uništenje umjetnosti kao metafizike, treba uništiti medijsku autonomiju. Kada Hausmann spoji tipografiju, krik, šum i isječak iz novina, on ne stvara “novo pjesništvo” niti “novu sliku”. On stvara, kako bi Sloterdijk rekao, psiho-akustički i medijski aparat. Umjetnost prestaje biti prostor “lijepoga” ili “uzvišenoga” (metafizičkoga) i postaje antropološki eksperiment sa živčanim sustavom primatelja. Berlinski dadaizam je otuda doista onaj radikalni, inicijalni moment u kojem se avangarda seli s teritorija značenja (semantike) na teritorij intenziteta (ontologije materije). Sloterdijkov naglasak na zvuku u Berlinu pokazuje kako je upravo taj korak u sferu akustičke buke i optofonetike bio ključan za konačno kidanje spona s metafizičkom tradicijom Zapada. To je izravno trasiralo put za neoavangardne laboratorije (poput Enoovih zvučnih pejzaža) pola stoljeća kasnije. Gdje u tom sklopu treba smjestiti njemačku neoavangardnu skupinu Kraftwerk? U ovoj ontologijskoj konstelaciji Kraftwerk predstavlja radikalnu sintezu i vrhunac njemačke neoavangarde ravnu položaju umjetnika poput Beuysa i Kiefera. Oni su premostili povijesni jaz između berlinskoga dadaističkoga uništenja građanske metafizike i pop-kulturalnoga eksperimenta Briana Enoa i Davida Bowieja. Iako su geografski ponikli u Düsseldorfu (Kling Klang Studio), Kraftwerk je konceptualno neraskidivo vezan uz Berlin te predstavlja ključnu kariku u Sloterdijkovoj liniji mišljenja o oslobađanju zvuka. Kraftwerk se u ovaj kontekst uklapa kroz tri ključna avangardna punkta. Konačna pobjeda “čistoga šuma” nad jezikom i slikom Ako je berlinski dadaizam započeo destrukciju razlike jezika i slike pretvarajući ih u akustički šum, Kraftwerk je taj proces tehnološki dovršio. U njihovome radu jezik više ne postoji kao nositelj ljudskoga logosa (značenja, emocije, metafizičke dubine). Jezik je u potpunosti mehaniziran, robotiziran i pretvoren u signal. Rečenice poput “Wir sind die Roboter” ili “Radioaktivität” nisu književni iskazi, već ritmičke teksture i zvučni objekti. U tom trenutku jezik se urušava u sliku stroja (vizualni identitet manekena/robota),a slika se urušava u čistu frekvenciju (osciloskopi i kompjutorska grafika). Sve tri komponente (jezik, slika, zvuk) postaju jedno te isto: binarni kod i električni impuls. To je čisti trijumf materijalizma nad metafizikom. Od dadaističke fotomontaže do zvučne montaže svakodnevice Berlinski dadaisti su rezali novine i stvarnost škarama. Kraftwerk radi to isto, ali sa zvučnim pejzažima poslijeratne, industrijalizirane Njemačke. Kroz žanr koji su britanski mediji nazvali krautrock (a sami Kraftwerk “izravnom njemačkom tradicijom elektronike”), oni u visoku umjetnost uvode zvukove njemačke svakodnevice kao što su ritam vožnje po autocesti (Autobahn), zvukove vlaka i tračnica (Trans Europa Express) i buku elektroničkih uređaja (Computerwelt) To nije puko oponašanje stvarnosti (mimesis), već dadaistička montaža stvarnosti u realnome vremenu. Oni uzimaju ritam strojeva, ono što je za klasičnu građansku estetiku bila “buka” i “nehumanost”, te od toga stvaraju novi estetski imperativ. 3. Veza između Kraftwerka i Berlinske trilogije Bowieja i Enoa nije samo teorijska, ona je izravna i povijesna. Kada je David Bowie 1976. putovao Europom, u automobilu je neprekidno slušao album Radio-Aktivität (1975). Kraftwerkov “motorik” ritam (ponavljajući, hipnotički 4/4 ritam koji simulira kretanje stroja ili vlaka) postao je temelj za zvučnu arhitekturu koju su Eno i Bowie izgradili u Berlinu. Naime, Bowie na albumu Heroes posvećuje instrumentalnu skladbu V-2 Schneider izravno Florianu Schneideru, suosnivaču Kraftwerka. Brian Eno je izjavio da je Kraftwerk u tom trenutku bio jedina skupina koja je u potpunosti shvatila da se elektronička glazba ne smije oslanjati na tradiciju bluesa ili rocka, već na radikalni koncept zvuka kao arhitekture. Kraftwerk je strogo ukinuo poziciju umjetnika kao “genijalnoga subjekta” (što je ultimativni ostatak građanske metafizike) i postao medij, stroj, kiborg. Oni su realizirali san berlinskih dadaista. Stvorili su umjetnost koja je istovremeno potpuni šum i potpuni dizajn, nadvladavši svaku podjelu između onoga što vidimo, onoga što čujemo i onoga što tehnološki živimo. U kontekstu utjecaja grupe Kraftwerk na minimalističke eksperimente Davida Bowieja i BrianaEnoa, skladba Warszawa s albuma Low, 1977. predstavlja paradigmatski trenutak poslijeratne neoavangarde. Ona zorno prikazuje kako se kraftwerkovska estetika “zvuka kao strojne arhitekture” transformira u turobni, hladnoratovski zvučni pejzaž. Prije nego što su došli u Berlin, rock i pop glazba bili su duboko ukorijenjeni u tradiciji afroameričkoga bluesa (struktura strofa-refren, pentatonika, ekspresivni vokal). Kraftwerk je tu tradiciju u potpunosti odbacio, tražeći korijene u njemačkoj avangardi, Bauhaus dizajnu i elektroničkoj repetitivnosti. Eno i Bowie u Warszawi preuzimaju taj ne-blues predložak. Skladba se ne razvija kroz melodijski narativ, već se gradi kao prostorna struktura. Eno stoga koristi zamotane magnetofonske trake i rane sintetizatore (Minimoog, EMS Synthi AKS) kako bi stvorio statične zvučne blokove. Baš kao što Kraftwerk koristi ritam mašine da ukine ljudsku nesavršenost, Warszawa se oslanja na spore, mehaničke promjene akorda koje sugeriraju kretanje vlaka kroz pusti, sivi krajolik. To je izravna zvučna evokacija Bowiejeva putovanja željeznicom kroz Poljsku pod sovjetskim blokom. Najradikalniji neoavangardni element u skladbi je Bowiejev vokal, koji ulazi tek u drugoj polovici. Umjesto pisanja teksta koji bi prenio konkretno značenje, Bowie radi čisti dadaistički/optofonetski eksperiment. Bowie pjeva na nepostojećem jeziku, asocijativno imitirajući slogove i foneme poljskoga crkvenoga zbora koji je čuo na jednoj lokalnoj ploči.Riječi pritom nemaju semantičku vrijednost. Glas prestaje funkcionirati kao logos (nositelj razuma) i postaje zvuk među zvukovima. Poput ranih radova Raoula Hausmanna, Bowie ovdje tretira foneme kao zvučne skulpture koje izražavaju tjeskobu i izolaciju bez posredovanja racionalnoag jezika. Inspiriran Kraftwerkovom radikalnom ekonomijom zvuka (gdje se jedna sekvenca ponavlja do točke hipnoze), Eno u Warszawi postavlja temelje za ono što će ubrzo formalno nazvati ambient glazbom. U ontologijskome smislu, ova skladba promovira estetiku “ne-događajnosti”. Tradicionalna zapadna metafizika u umjetnosti traži dramu, klimaks i razrješenje. Nasuprot tome, Warszawa odbija nekamo stići; ona samo jest. Zvuk je prostorno raspoređen tako da slušatelj ne prati priču, već boravi unutar zvučnoga ambijenta. To je izravna realizacija Sloterdijkova “estetskog imperativa” – stvaranje prostora u kojem umjetnost više ne komentira svijet, nego postaje novi okoliš za ljudska osjetila. 4. Povratak u Berlin kao istinski topos avangarde od dadaizma, Enoa, Bowieja do Kraftwerka vraća me u dane kad je eksperimentalna umjetnost bila za smisao autentične ljudske egzistencije na istoj valnoj duljini kao i čitanje kasnoga Wittgensteina, zreloga Deleuzea i mladoga Sloterdijka. Bilo je to vrijeme tehnološke sinestezije i kraja jednog svijeta. Upravo u Berlinu 1989. godine to je završilo s udarcima onog ikonoklastičkoga čekića koji sam razara Zid jedne propale epohe, a koja je unatoč čudovišnih ljudskih užasa proizvela genije i provokatore dostojne smislene povijesti u njezinu furioznome iščeznuću.

October 24, 2026
Spinoza i njegovo doba

Spinoza i njegovo doba

1. Doista, još od klasične studije Jacoba Freudenthala objavljeno je nekoliko važnih biografija Spinoze, no monumentalno djelo Jonathana Israela nadmašuje ih ne samo svojim opsegom (više od 1300 stranica), već ponajprije zahvaljujući iscrpnome prikazu Spinozina okružja, nizozemske političke povijesti i njegova intelektualnoga života u 17. stoljeću. Kako i sam Israel napominje u predgovoru knjige: „Ne može postojati cjelovita biografija Spinoze koja nije duboko isprepletena s analizom ukorijenjenih vjerskih i političkih napetosti i sukoba nizozemskoga zlatnog doba, kao i ključnih pitanja o kojima su raspravljali tadašnji filozofi, znanstvenici, vjerski vođe i državnici” (str. v). (v. https://www.amazon.com/dp/0198857489?lv=shuf&channelId=500&plpRedirect=mhFallback ) Israelova biografija nudi obilje detaljnih informacija, pa čitatelj može steći dojam da je riječ o sveobuhvatnoj biografiji Spinoze, nakon koje preostaje tek nadodati pokoju sitnicu. Ipak, koliko god Israelovo postignuće bilo gotovo nenadmašno, čini se da glavni junak ove velike priče nije filozof Spinoza, već njegovo prijelomno i turbulentno doba. Postoje dugi dijelovi knjige u kojima Israel opisuje pojave od manje važnosti, a da pritom uopće ne spominje Spinozu. On pritom podastire izvrsnu sliku epohe koja čini pozadinu za razumijevanje Spinozine misli, no ne ulazi duboko u samu filozofsku problematiku prisutnu u njegovim djelima. Rijetko je, uostalom, naći u takvim biografskim djelima da će autor koji piše o velikome filozofu biti i mjerodavan mislilac. Uvijek pritom izdvajam studije-slučaja njemačkoga suvremenoga filozofa Rüdigera Safranskoga, osobito njegov najbolji takav uradak kao što je knjiga o Heideggeru. (v. https://www.amazon.de/Ein-Meister-aus-Deutschland-Heidegger/dp/3446178740 ) Knjiga Israela slijedi kronološki redoslijed i tumači Spinozin intelektualni razvitak u interakciji s njegovim političkim i društvenim okružjem. Ono što svakog čitatelja posebno treba zanimati jest činjenica da je Israel pronašao toliko toga o Spinozinim osobnim životnim okolnostima. I danas prevladava mišljenje da je Spinoza bio samotnjak koji je vodio povučen život bez ikakvih značajnih događaja. Novija su istraživanja već počela rušiti tu sliku usamljenoga Židova na marginama etabliranoga društva, no Israelu uspijeva uvjerljivo dokrajčiti taj mit. Kako on primjećuje, Spinoza je „bio aktivist koji je vjerovao u revolucionarnu pobunu u određenim okolnostima i mjestima” gdje je već postojala tradicija ograničavanja kraljevske vlasti, kao što je to bio slučaj u Nizozemskoj. U Spinozinoj političkoj misli postoji antinomija: s jedne strane, demokratsko uvjerenje i odbojnost prema monarhiji i vjerskom autoritetu, a s druge strane, spoznaja da ne postoji revolucionarni subjekt dovoljno zreo za provedbu željenih promjena u političkim i društvenim strukturama koje nalaže razum. Prema Spinozi, većina ljudi – takozvana *multitudo* (mnoštvo) – bila je manje-više nesposobna shvatiti filozofsku istinu, a time i vlastite istinske interese. Iracionalno „mnoštvo” stoga je trebalo što je više moguće isključiti iz revolucionarnog scenarija koji je Spinoza predlagao (109–110). Uobičajeno marksističko tumačenje te situacije glasilo bi da nizozemski kapitalizam – koji je u 17. stoljeću još uvijek bio u svojoj merkantilističkoj fazi – nije bio dovoljno razvijen da iznjedri svojega grobara, proletarijat. To je stajalište koje su, primjerice, zauzeli mnogi sovjetski znanstvenici. No, Israel nije marksist te stoga prihvaća ostavljanje tog problema otvorenim. Ipak, Israel je posve u pravu kada multitudo promatra kao problem za Spinozu, kao prepreku na putu prema racionalnoj politici usmjerenoj na postizanje općeg dobra. Suprotno tumačenje mnoštva kao aktivnog, neposrednog i revolucionarnog kolektivnoga subjekta – koje je proslavio Antonio Negri – očito je previše optimistično. (v. https://www.amazon.com/dp/B0008102EK?lv=shuf&channelId=500&plpRedirect=mhFallback ) Spinoza ga, prema ovoj biografiji Israela, zasigurno ne bi dijelio, osobito ne nakon što je 1672. godine svjedočio zvjerskome linču braće de Witt od strane razjarene rulje. Prema predaji, Spinoza je htio pohrliti na mjesto tog zločina i istaknuti natpis s tekstom „Ultimi barbarorum“ (najgori od barbara), no u tome ga je spriječio njegov stanodavac Van der Spijck, strahujući od posljedica. 2. Baruch Spinoza (1632–1677) bio je nizozemsko-židovski filozof čiji je rad postavio temelje prosvjetiteljstva i modernoga sekularizma. Spinozini roditelji bili su sefardski Židovi koji su pobjegli iz Portugala pred inkvizicijom u tolerantniju Nizozemsku Republiku. Ovaj mračni kontekst progona snažno je utjecao na njegov kasniji razvitak i filozofsku potragu za slobodom mišljenja. Godine 1656., amsterdamska židovska zajednica rigorozno je izopćila 23-godišnjeg Spinozu zbog njegovih “gorkih heretičkih stavova” i odbijanja da se pokori vjerskim autoritetima. Nakon izopćenja, Spinoza se nije povukao iz svijeta. Okružio se krugom radikalnih saveznika (kao što su Van den Enden, Koerbagh i braća De la Court) s kojima je kovao subverzivnu političku teoriju usmjerenu protiv vjerskih i političkih sustava tadašnje Europe. Spinozin rad izazvao je stoga potres u intelektualnim krugovima 17. stoljeća, a njegova glavna djela, Teologijsko-politička rasprava i Etika, transformirala su modernu misao na nekoliko razina. Odbacio je, naime, tradicionalnoga, personaliziranoga Boga koji kažnjava i nagrađuje. Za Spinozu, Bog i priroda su jedno te isto (monizam). Sve što postoji tek je manifestacija jedne jedinstvene supstancije. Među prvima je Bibliju tretirao kao povijesni tekst koji su pisali ljudi za određeno vrijeme, a ne kao izravnu, doslovnu božansku diktaturu, čime je udario temelje sekularizmu. Spinoza je tvrdio da je demokracija najprirodniji i najbolji oblik vladavine jer promiče stabilnost, slobodu mišljenja i ljudsku sreću kroz razum. Država, po njemu, ne smije služiti vjerskim autoritetima, već općem dobru društva. Istovremeno je bio oprezan prema iracionalnoj i nepredvidivoj masi (“mnoštvu”), smatrajući da revolucije ne bi trebale ovisiti o hirovima neukog naroda. (v. https://www.superknjizara.hr/hr/etika-2000-benedikt-de-spinoza i https://www.superknjizara.hr/hr/teolosko-politicki-traktat-2020-benedikt-de-spinoza ) Nakon Spinozine prerane smrti (1677.), diljem Europe uslijedili su masovni i koordinirani napori da se zabrani čitanje i distribucija njegovih djela. Usprkos cenzuri, njegov je utjecaj bio trenutačan i dubok. Najveći umovi tog doba, poput Leibniza, Baylea i Boylea, proveli su godine potajno čitajući Spinozu, raspravljajući o njegovim idejama i pokušavajući opovrgnuti njegove revolucionarne tvrdnje. 3. Primarnost praktične filozofije u njegovu mišljenju pokazuje se u tome što je Spinoza 1665. godine prekinuo rad na svojem životnome djelu Etika. Ta ranija, nedovršena verzija Etike sastojala se od triju dijelova, za razliku od pet dijelova u konačnoj inačici. Razlog prekida rada na teorijskoj filozofiji bilo jeizbijanje rata između Engleske i Ujedinjenih Provincija, što je potaknulo Spinozu da „svoj novi fokus usmjeri na politiku, na to kako osigurati društvenu stabilnost te na ulogu teologije u društvu” (Israel, 510). Spinoza je bio „duboko svjestan… da monarhijska tiranija, udružena s prezirom prema toleranciji i nizozemskom republikanskom sustavu, sada imperativno dominira europskom scenom, dovodeći toleranciju, slobodu izražavanja i republikansko promišljanje u opsadno stanje” (Israel, 515). Ta su ga razmišljanja potaknula da počne pisati knjigu o temeljima ljudskoga društva, na kojoj je radio tijekom druge polovice 1660-ih. Knjiga je naposljetku objavljena 1670. godine pod naslovom Tractatus Theologico-Politicus, anonimno i pod izmišljenim imenom izdavača. Djelo je naišlo na „dvostruku reakciju”: odmah nakon objavljivanja žestoko su ga osudile političke i crkvene vlasti, no ubrzo se pokazalo da je pobijanje Spinozinih argumenata mnogo teže nego što se očekivalo. „Čitave vojske teologa u zemlji i inozemstvu nisu uspjele ponuditi nikakav konkretan ni oštar odgovor” (Israel, 774). Čak je i izniman um poput Leibnizova bio duboko uznemiren jer nije mogao pronaći uvjerljive protuargumente Spinozinim idejama. Što je, dakle, Tractatus poučavao? Knjiga predstavlja kritiku vjerske netolerancije, pri čemu Spinoza kao primjer ponajprije koristi ranu povijest Židova. Njegovo temeljito poznavanje hebrejskog jezika daje autoritet njegovim analizama odlomaka iz Staroga zavjeta na kojima gradi svoju argumentaciju. Tractatus iznosi iste filozofske ideje kao i tada još neobjavljena Etika: Sveto pismo treba tumačiti isključivo u svjetlu razuma, iz čega proizlazi da ne postoje čuda ni nadnaravne pojave, već da sve na svijetu podliježe isključivo zakonima prirode. Bog ništa ne želi niti čemu teži, već djeluje isključivo u skladu sa zakonima vlastite naravi. Ljudi, međutim, gaje razne predrasude i pogrešne predodžbe o Bogu i religiji, stoga se nameće zadaća da ih se osvijesti o načelima razuma. Nadalje, Spinoza je isticao da je demokracija najbolji oblik vladavine. Već pri samom objavljivanju Rasprave (Tractatus), mnogi su čitatelji smatrali da je Spinozina teorija države, odnosno političke zajednice, slična Hobbesovoj. To je bilo razumljivo s obzirom na to da su Hobbesove ideje bile raširene u tadašnjem nizozemskom republikanskom okruženju. Ipak, kako primjećuje Israel, pomnija analiza otkriva velik jaz između Spinoze i Hobbesa. Iako je Hobbes religiju definirao kao oblik praznovjerja koji odobrava država, nikada nije izrijekom odbacio ideju objave te je smatrao da je Biblija božanski nadahnuta. Daljnje se razlike mogu uočiti u političkoj filozofiji. Za Spinozu se slobodnima mogu nazvati samo oni koji djeluju u skladu s razumom, dok se za Hobbesa sloboda sastoji u odsutnosti osobnog ograničenja. Dok Hobbes ima negativan pojam slobode, Spinoza ima pozitivan. 4. Ekskomunikacija (odnosno herem) Barucha de Spinoze iz 1656. godine nije čin bez presedana u smislu same društvene prakse unutar portugalsko-židovske zajednice u Amsterdamu, ali je apsolutno bez presedana po svojoj žestini, trajnosti i dugoročnome značaju za povijest filozofije i političke misli. U Amsterdamu 17. stoljeća, herem (izopćenje/ban) bio je relativno uobičajen disciplinski alat. Amsterdamska sinagoga koristila ga je za kažnjavanje članova zbog financijskih prijestupa, nepoštivanja rabinskih odluka ili sitnijih moralnih prekršaja. Mnogi su ti banovi bili privremeni i ukidali bi se nakon što bi se osoba pokajala. Po brutalnosti teksta i trajnosti je apsolutno bez presedana) Dokument kojim je Spinoza izopćen nadilazi sve ostale proklamacije tog razdoblja po svom bijesu i žestini. Tekst sadrži strašne kletve (poput: “Neka je proklet danju i neka je proklet noću…”) i zahtijeva potpunu socijalnu izolaciju – nitko s njim nije smio razgovarati, pisati mu niti čitati njegove tekstove. Za razliku od drugih, ovaj herem nikada nije povučen i ostao je na snazi do danas. Čin je jedinstven jer je stvorio prvog istinskoga “sekularnoga pojedinca” zapadne modernosti. Spinoza se nakon ekskomunikacije nije preobratio na kršćanstvo, već je izabrao živjeti potpuno izvan institucionalne religije, vođen isključivo autonomijom uma. Israel u knjizi odbacuje romantičarsku sliku Spinoze kao “nevinog, pasivnog pustinjaka” koji je bio žrtva puke vjerske zadrtosti. Umjesto toga, on donosi tri ključna zaključka o tome kako i zašto se to dogodilo. Naime, Israel naglašava da se amsterdamska sefardska zajednica sastojala uglavnom od bivših Marana (Židova koji su u Portugalu i Španjolskoj bili prisiljeni prikriti vjeru i živjeti kao kršćani). Ti su ljudi tek nedavno pronašli utočište u Nizozemskoj. Zajednica je bila traumatizirana Inkvizicijom i panično se bojala da bi dopuštanje otvorenog ateizma ili radikalnog materijalizma unutar svojih redova moglo izazvati gnjev nizozemskih kalvinističkih vlasti i ugroziti njihov teško stečeni pravni status i toleranciju. Herem je, prema Israelu, bio i politički čin samoočuvanja Za razliku od starijih biografa koji tvrde da je Spinoza u vrijeme ekskomunikacije (sa samo 23 godine) bio tek zbunjeni mladić, Israel dokazuje da je on već tada imao potpuno razvijene i izuzetno radikalne stavove. Spinoza je otvoreno dovodio u pitanje: besmrtnost duše, božansko podrijetlo Tore (tvrdeći da ju je napisao čovjek, a ne Bog), koncept providnosti i čuda. Israel opisuje kako rabini nisu imali izbora nego reagirati, jer je Spinoza izravno podrivao temelje teologijsko-političkoga poretka na kojem je zajednica počivala. Israel ekskomunikaciju postavlja kao nultu točku radikalnoga prosvjetiteljstva. Izopćenje je Spinozu oslobodilo svih društvenih i vjerskih okova, dopuštajući mu da stvori filozofski sustav koji spaja odbacivanje vjerskoga autoriteta u politici i pravu s radikalno demokratskim republikanskim programom. Čin koji je trebao ušutkati Spinozu zapravo je, prema Israelu, katalizirao rođenje modernoga sekularnoga svijeta. 5. Gilles Deleuze je svojom knjigom Spinoza i problem ekspresije (1968.), uz kraću studiju Spinoza: Praktična filozofija (1970.), izveo jedan od najradikalnijih i najutjecajnijih filozofskih zahvata modernog doba. (v. https://www.leseditionsdeminuit.fr/livre-Spinoza_et_le_probl%C3%A8me_de_l%E2%80%99expression-2011-1-1-0-1.html i https://www.leseditionsdeminuit.fr/livre-Spinoza_Philosophie_pratique-2016-1-1-0-1.html ) Iako je u povijesti filozofije nemoguće proglasiti jednu interpretaciju apsolutno “najznačajnijom” (jer se suočava s Althusserovim strukturalističkim čitanjem ili učenjem o poretku moći Antonija Negrija), Deleuzeovo je čitanje nesumnjivo najznačajnije i najsustavnije suvremeno prisvajanje Spinoze u svrhu rušenja klasične zapadne metafizike. Ono je postavilo temelje za prelazak s filozofije “Jednoga” na filozofiju “mnoštva”. Deleuze, dakako, ne razdvaja ontologiju i praktičnu filozofiju, već čini nešto mnogo radikalnije: on ontologiju pretvara u etiku. Prije Deleuzea, Spinoza je često bio čitan kroz hegelijansko svjetlo kao vrhunac racionalističkoga, apstraktnoga sistema u kojem je pojedinac tek beznačajni modus apsolutne supstancije. Deleuze to potpuno izokreće. Za njega, Spinozina ontologija (učenje o bitku) nije teorijska kontemplacija, nego vodič za djelovanje. Kod Spinoze, biti znači djelovati i imati moć postojanja (potentia). Deleuze naglašava da Spinozina Etika ne pita “Što je bitak?”, nego “Što tijelo može?”. Logika i ontologija nemaju nikakvu vrijednost ako ne služe oslobađanju života, povećanju čovjekove moći djelovanja i prelasku iz pasivnih afekata (tuga, strah, mržnja) u aktivne afekte (radost, ljubav, sloboda). Pojam “ekspresije” (izražavanja) ključan je za Deleuzea. Supstancija se izražava kroz svoje atribute, a atributi kroz moduse (nas, životinje, stvari). To znači da ontologija nije statična struktura, već dinamički proces izražavanja života. Prema tome, spoznaja (logika) i razumijevanje svijeta (ontologija) izravno su podređeni etici radosti i oslobođenja. Deleuze koristi Spinozin panteizam – odnosno ideju radikalne imanencije – kako bi izveo paradoksalan obrat: Spinozino jedno zapravo je mnoštvo. Kako panteizam, koji naizgled sve svodi na Jednog Boga/Prirodu (Deus sive Natura), postaje ključ za heterogenost? Tradicionalna zapadna filozofija (od Platona, preko kršćanstva, do Kanta i Hegela) uvijek je bila filozofija transcendencije. Postojao je viši svijet ideja, Bog iznad kreacije, ili subjekt izvan objekta. U takvim sustavima, mnoštvo na Zemlji uvijek je podređeno Jednome na nebu (ili u umu). Spinozin panteizam briše tu granicu. Nema ničega “izvan” ili “iznad” svijeta. Sve što postoji, postoji na istoj ravni – ravni imanencije. Jednoglasnost bitka (univoknost) ꟷ Deleuze posuđuje ovaj pojam kako bi objasnio da se bitak izriče u samo jednom i istom smislu za sve što jest – za Boga, čovjeka, životinju ili kamen. Ako je sve Bog/Priroda, onda nijedno biće nema ontološku prednost nad drugim. Nema vrhovnog suca, nema unaprijed zadanog telosa (svrhe) niti moralnoga zakona koji dolazi “odozgo”. Heterogenost kroz moduse ꟷ Iako postoji samo jedna supstancija, ona se izražava kroz beskonačno mnoštvo modusa koji su u stalnom gibanju, sudaranju i povezivanju. Za Deleuzea (i kasniju suvremenu filozofiju), Spinoza nije mislilac totaliteta koji guta razlike, već mislilac čistoga intenziteta i produktivnosti. Svaki je pojedinac (modus) jedinstven intenzivni ulog u toj beskonačnoj mreži. Suvremena filozofija (od Deleuzea i Guattarija do današnjeg novoga materijalizma, spekulativnog realizma i posthumanizma) duguje Spinozi upravo taj uvid: svijet nije fiksna struktura kojom vlada ljudski subjekt, već dinamični, heterogeni afektivni asamblaž (plenum) u kojem se život neprestano samoorganizira. Umjesto polaska od “Jednoga” (Boga, Subjekta, Države), suvremena misao zahvaljujući Deleuzeovom Spinozi polazi od “mnoštva” (multiplicité), od horizontalnih mreža i relacija, čineći Spinozu, možda čak ironično, najsuvremenijim misliocem 21. stoljeća.

October 23, 2026
Ludost kenoze i svetost žrtvovanja

Ludost kenoze i svetost žrtvovanja

1. Film Stalker (1979.) Andreja Tarkovskoga jedno je od zacijelo najutjecajnijih djela svjetske kinematografije, koje se kroz prizmu znanstvene fantastike duboko bavi pitanjima ljudske psihe, vjere i morala. Iako je Tarkovski često izbjegavao jednoznačna politička tumačenja svojih filmova, Stalker se s nevjerojatnom preciznošću može čitati kao alegorija totalne apokalipse Zemlje i kritika totalitarne vladavine Sovjetskoga Saveza (ali i bilo kojeg drugog opresivnog sustava vladavine). Zona kao ogledalo totalne apokalipse Svijet izvan Zone u filmu prikazan je u monokromatskim, turobnim, sepija tonovima. To je svijet koji je već doživio neku vrstu duhovne i ekološke apokalipse. Eksterijeri su puni blata, zagađene vode, tvorničkih dimnjaka i bezličnih vojnih stražarnica. Zemlja je izrabljena, siva i mrtva. Kada likovi uđu u Zonu, film prelazi u živopisne boje (kodak-kolor). Zona je opasna, nepredvidljiva i smrtonosna, ali je istovremeno i jedino mjesto gdje priroda ponovno buja, gdje teče čista voda i gdje postoji prostor za čuda. Apokalipsa ovdje nije samo uništenje, već radikalna transformacija svijeta u kojem su ljudska pravila prestala važiti. Film je sniman na lokacijama u Estoniji oko napuštenih hidroelektrana i kemijskih tvornica, što je rezultiralo time da su mnogi članovi ekipe (uključujući samog Tarkovskoga) godinama kasnije oboljeli od raka. Vizualni identitet Zone – napušteni vojni strojevi zarasli u travu, prazni stanovi i tišina – sablasno je predvidio Černobilsku katastrofu koja će se dogoditi sedam godina kasnije (1986.). Zona kao prostor izvan totalitarne kontrole U kontekstu totalitarne vladavine, Zona predstavlja prostor apsolutne slobode, ali i opasnosti koja s tom slobodom dolazi. Svijet izvan Zone strogo je kontroliran, okružen bodljikavom žicom, reflektorima i naoružanom vojskom koja puca na svakoga tko pokuša pobjeći. Odlazak u Zonu je čin političke i egzistencijalne pobune. Pisac i Profesor, predvođeni Stalkerom, bježe iz društva u kojem su ljudska misao, kreativnost i znanost podređeni državnom aparatu. U središtu Zone nalazi se Soba koja ispunjava najdublje, nesvjesne želje. U totalitarnom društvu, ljudske želje su programirane i diktirane odozgo. Soba predstavlja ultimativnu prijetnju svakom režimu jer suočava pojedinca s njegovom stvarnom biti, ogoljenom od ideologije. Stalker nije politički revolucionar; on je „sveta luda“ (rus. jurodivi). U društvu koje je dekretom uvelo državni ateizam i materijalizam, Stalkerova nepokolebljiva vjera u čudo i višu silu unutar Zone predstavlja subverzivan čin. Njegova misija je očuvanje nade i duhovnosti u svijetu koji ih je zakonom zabranio. Likovi kao arhetipovi društva pod opresijom Tri glavna lika predstavljaju različite odgovore intelektualne elite na život pod totalitarnim režimom. Pisac (Umjetnik)ꟷ Ciničan, razočaran i pijan. On predstavlja kreativnu klasu koja je izgubila inspiraciju i slobodu u društvu koje zahtijeva cenzuru i utilitarizam. On ne vjeruje u Zonu, ali očajnički traži smisao. Profesor (Znanstvenik)ꟷ Hladan i racionalan. On sa sobom nosi bombu s namjerom da uništi Sobu. Njegov strah je strah od nepoznatoga i nekontroliranog a– on se boji da bi Soba mogla pasti u ruke diktatora koji bi je iskoristili za apsolutnu moć, pa je stoga radije spreman uništiti samo čudo. Stalker (Vodič) ꟷOnaj koji jedini razumije pravila Zone, a Zona se ne može osvojiti silom (što je lekcija koju totalitarni režimi nikada ne nauče); njoj se mora pristupiti s poniznošću, poštovanjem i slabošću. Kako Stalker kaže: „Slabost je velika stvar, a snaga je ništa. Kada se čovjek rodi, on je slab i gibak, a kada umre, tvrd je i bezosjećajan.“ – što je izravna filozofska kritika rigidnih, “tvrdih” totalitarnih sustava. Stalker je u konačnici priča o krizi vjere u modernome svijetu. Ekološka i društvena apokalipsa u filmu izravna su posljedica gubitka ljudskosti i duhovnosti pod čizmom materijalističkih i totalitarnih ideologija. Tarkovski ukazuje da najveća opasnost ne leži u izvanjskome uništenju, već u apokalipsi ljudske duše koja nastupa kada se odreknemo vlastite slobode i sposobnosti da vjerujemo. 2. Andrej Tarkovski je redatelj snažnog mesijanskoga simbolizma što posvjedočuju filmovi kao što su to Solaris, Žrtvovanje, Rubljov. Kako to funkcionira u Stalkeru ? S jedne strane je prikaz uništenja smisla egzistencije u patogenom trovanju zemlje industrijskom apokalipsom (crni pas i ljudska tijela u močvari), a s druge strane u distopijskome simbolu Zone, iz koje izlaz može biti samo ono što utjelovljuje Stalker kao vodič kroz zone zemaljsko-ljudskoga Pakla ꟷ smjerno poštovanje Zone kao Zemlje koju je nužno prihvatiti kao svojevevrsni pharmakon (otrov i zacjeljenje). U svijetu izvan Zone, ali i na samim njezinim rubovima, Tarkovski vizualizira potpuni slom ljudske egzistencije kroz slike industrijskoga trovanja. Tijela u močvari i artefakti propastiprisutni su u kadru u kojem kamera dugim, hipnotizirajućim vožnjama prelazi preko vode pod kojom leže potopljeni predmeti – šprice, kovanice, pištolji, komadi strojeva, ali i ikona Ivana Krstitelja kao prikaz povijesti ljudske civilizacije kroz povijest otpada. Sveto (ikona) i profano (oružje, novac) leže izmiješani u istoj patogenoj kaljuži. Čovječanstvo je otrovalo vlastito stanište jer je prethodno otrovalo vlastiti duh instrumentalnim umom i tehnokracijom. Crni pas koji se pojavljuje u Zoni i kasnije prati Stalkera u njegov dom ima višeznačnu simboliku. S jedne strane, on je tradicionalni arhetip vodiča kroz podzemni svijet (poput Kerbera ili Anubisa), stvorenje koje preživljava u zoni propasti i svjedoči o napuštenosti čovjeka, a s druge strane on je pratitelj u patnji, jedino živo biće koje dijeli Stalkerovu osamljenost u tom međuprostoru između uništene Zemlje i nedostižnoga Neba. Zona je inherentno opasna jer ona ne trpi ljudsku oholost. Ona reagira na misli i namjere posjetitelja; ona je živo, fluidno biće. U antičkome smislu, pharmakon je i otrov i lijek, a Zona funkcionira točno po tom principu. Za Profesora (koji predstavlja pozitivističku znanost) i Pisca (koji predstavlja ciničnu, egoističnu umjetnost), Zona je konstantna prijetnja. Njezine zamke (poput “stroja za mljevenje mesa”) nisu fizičke prepreke, već projekcije njihove vlastite unutarnje truleži i strahova. Zona ih truje njihovom vlastitom istinom. Ona odbija biti kolonizirana, istražena ili iskorištena. Pokušaj da se ona podvrgne ljudskim zakonima donosi smrt. Za Stalkera, Zona je jedino mjesto gdje je preostala Nada. Ona je lijek protiv nepodnošljive, desakralizirane stvarnosti vanjskog svijeta. Da bi se preživjelo u Zoni, čovjek se mora odreći kontrole. Stalkerov ritual bacanja matica svezanih u zavoje (kako bi opipao nevidljive anomalije) zapravo je čin asketske poniznosti. Čovjek ne diktira put; on osluškuje i čeka da mu put bude darovan. Poput Krista, ali u formi “svete lude” (jurodivog), Stalker na sebe preuzima grijehe i očaj svijeta. Njegov mesijanizam je specifičan: on nije Spasitelj koji mijenja tijek povijesti, već posrednik (medij) koji ljudima omogućuje susret s vlastitom nutrinom. Stalkerov ključni monolog o slabosti i gibkosti nasuprot tvrdoći i smrti izravna je posveta evanđeoskome principu da će „posljednji biti prvi“. Totalitarizam i tehnokracija su “tvrdi” i stoga osuđeni na propast. Stalker utjelovljuje kršćanski koncept kenoze – dobrovoljnoga odricanja od moći i statusa radi služenja drugima. On ne uzima ništa iz Zone za sebe, već živi u siromaštvu, a njegova vlastita kći, Monkey, rođena je s invaliditetom kao izravna posljedica (“mutacija”) njegove izloženosti Zoni. Stoga je njegovo poslanstvo u čistoj žrtvi. Nakon što Pisac i Profesor odbiju ući u Sobu (jer se boje otkriti svoje stvarne, potencijalno mračne želje), Stalker doživljava duboku egzistencijalnu krizu. Vraća se kući slomljen, plačući da u ljudima više nema vjere, da je njegov trud uzaludan. To je njegova verzija Getsemanskoga vrta i krika „Bože moj, zašto si me ostavio?“. Smisao egzistencije je naizgled uništen, a čovječanstvo odbija lijek koji mu se nudi. Ipak, Tarkovski film ne završava u čistom nihilizmu, već u tihoj, mističnoj pobjedi duha koja zaokružuje koncept pharmakona: Stalkerova supruga, unatoč svim patnjama koje joj je donio njegov poziv, u svom monologu izražava apsolutnu, gorku, ali iscjeljujuću ljubav. Njezino prihvaćanje sudbine i njezina ljubav prema Stalkeru funkcioniraju kao stvarni lijek unutar obiteljskoga mikrokozmosa. Posljednji kadar filma, u kojem Stalkerova nepokretna kći pogledom pomiče čaše po stolu dok u pozadini odzvanja Beethovenova Oda radosti (prekinuta bukom vlaka), ključni je mesijanski i čudotvorni simbol. Zona je izvana možda patogena, ali je u djetetu rodila novu vrstu evolucije – ne tehnološku, nego duhovno-mentalnu moć. Čudo nije ostalo zaključano u Sobi; ono se kroz Stalkerovu žrtvu pretočilo u njegovo dijete. Djevojčica postaje živi pharmakon – iako fizički zakinuta (otrovana Zonom), ona posjeduje dar koji nadilazi zakone materijalnog svijeta (zacjeljenje). Tarkovski tako kroz Zonu i Stalkera pokazuje da se izlaz iz zemaljskoga Pakla ne nalazi u bijegu s ove ranjene Zemlje, niti u njezinom daljnjem silovanju tehnologijom, već u smjernom prihvaćanju njezine tajne i patnje, čime se otvara prostor za istinsku metafizičku preobrazbu. 3. Sami naslovi njegovih filmova su sublimna simbolizacija metafizičkoga shvaćanja svijeta ꟷ Nostalgija, Žrtvovanje, Stalker. Ono što povezuje njegov religiozno-estetski mesijanizam u filmovima Žrtvovanje i Stalker jest prihvaćanje dvoznačnosti: svijet je totalni destruktivni nihilizam u mišljenju i povijesno-političkoj realizaciji totalitarne vladavine, ali i inherentni zahtjev-nagovor čovjeka da iz vlastite i kozmičke odgovornosti prevlada ovo stanje ne socijalno-političkom revolucijom, već duhovnom otvorenošću spram iskupljenja čovjeka spasom zemlje. Čovjek je u njegovim filmovima uvijek razapet između duhovnoga identiteta nacije-države i kulturnoga kruga poput Zapada vs. Rusije i obratno, i svagda je riječ o misticima i umjetnicima koji kroz vlastito žrtvovanje spašavaju svoju dušu i uznose svoju patnju do univerzalnosti mesijanizma. Tarkovski je duboko prezirao ideju da se kriza modernoga čovjeka može riješiti političkim restrukturiranjem ili revolucijama. Za njega je povijest, u svojoj političkoj i materijalnoj realizaciji, uglavnom prostor totalnog destruktivnoga nihilizma. U Stalkeru, društvo je rigidni, sivi mehanizam izoliran bodljikavom žicom i oružjem. U Žrtvovanju (1986.) taj nihilizam doseže svoj logični vrhunac: nuklearnu apokalipsu, trenutačno uništenje svega što je zapadna civilizacija tehnološki izgradila. Odgovor na tu destrukciju kod Tarkovskoga nikada nije kolektivan, već je radikalno individualan i mističan. Spas zemlje ne dolazi odozgo (od države, politike ili znanosti), nego kroz zahtjev-nagovor čovjeku da preuzme odgovornost za cjelokupni bitak. U oba filma, taj spas se manifestira kroz naizgled apsurdne, “lude” rituale. U Stalkeru, to je bacanje matica sa zavojima u nevidljivu mapu Zone – čin apsolutnoga povjerenja prostoru koji nadilazi ljudski razum. U Žrtvovanju, to je Alexanderovo paljenje vlastite kuće, odricanje od govora i obitelji, te pristanak na to da ga okolina proglasi ludim. Zemlja se u oba slučaja ne spašava ekološkim menadžmentom, već metafizičkim preokretom. Tek kada čovjek žrtvuje svoj ego i društveni status, kozmički poredak se obnavlja (u Žrtvovanju se vrijeme doslovno vraća unatrag, a nuklearna prijetnja nestaje). Likovi u ovim filmovima pate od specifičnoga oblika duhovne shizofrenije uzročene pripadnošću određenim kulturnim krugovima. Tarkovski je bio duboko ukorijenjen u rusku religioznu filozofiju (osobito Solovjova, Berdjajeva i ruski kozmizam), koja zagovara ideju svejedinstva – neraskidive veze između Boga, čovjeka i prirode. Kada se taj ruski arhetip “svete lude” (jurodivog) nađe u sudaru sa zapadnim racionalizmom, nastaje duboki egzistencijalni procjep. Alexander uŽrtvovanjuje zapadni intelektualac, bivši glumac, čovjek riječi i teatra, smješten na izoliranom švedskome otoku (prostor zapadne otuđenosti). No, u trenutku apokalipse, on odbacuje zapadni racionalizam i poseže za arhaičnim, gotovo pogansko-kršćanskim mističnim činom. Njegovo spašavanje svijeta prolazi kroz tijelo vještice/služavke Marije, što je povratak zemlji, mitu i tjelesnoj žrtvi koja je zapadnom umu neshvatljiva. Sukob Istoka i Zapada u Nostalgiji(1983.) ključan je za ovo razumijevanje. Ruski pjesnik Gorčakov u Italiji doslovno umire od nemogućnosti da spoji ta dva svijeta. Talijanski mistik Domenico (koji se također samospaljuje u Rimu – opet žrtva!) predaje mu misiju nošenja upaljene svijeće kroz prazan bazen Svete Katarine. Ta svijeća je krhka iskra vjere koja mora preživjeti u desakraliziranom prostoru Zapada. Mistici i umjetnici kod Tarkovskog su jedini stvarni “funkcionalni” subjekti povijesti jer oni jedini posjeduju organ za percepciju pharmakona – svjesni su da je patnja nužan uvjet transcendencije. U tom smislu, patnja kod Tarkovskoga nikada nije solipsistička niti mazohistička. Ona je kristolika. Umjetnik ili mistik pristaje na ulogu žrtvenoga jarca totalitarne ili tehnokratske civilizacije. Kroz njihovo osobno uništenje, njihova se patnja uznosi do univerzalne razine: oni postaju provodnici kroz koje ranjena Zemlja ponovno počinje disati. Tarkovski time postavlja ultimativni paradoks. U svijetu totalne apokalipse i sveprisutnoga nihilizma, jedini autentični čin slobode jest dragovoljni pristanak na žrtvu, čime se ljudsko biće konačno dekodira iz političkoga sustava i upisuje u vječnost. Uvođenje lika djeteta u finale Stalkera i Žrtvovanja predstavlja ključni metafizički i eshatologijski preokret kod Tarkovskoga. Djeca u ovim filmovima nisu puki simboli biološke budućnosti ili nevinosti u sentimentalnome smislu. Ona su čuvari novoga zavjeta između čovjeka i ranjene Zemlje. Kroz dijalog između Monkey (Stalker) i Maloga Čovjeka (Žrtvovanje), Tarkovski zaokružuje svoju tezu o mesijanskome spasenju. Transformacija svijeta ne pripada odraslima koji su ga uništili svojim racionalizmom i totalitarnim ideologijama, već djeci koja kroz tišinu i smjernost postaju nasljednici duhovne evolucije. Tarkovski kroz ova dva lika daje konačni odgovor na pitanje kako prevladati nihilizam i totalitarnu destrukciju. Odrasli likovi u njegovim filmovima su previše kontaminirani poviješću, krivnjom, cenzurom i strahom. Čak je i sâm Stalker na kraju shrvan nevjericom modernog čovjeka; čak je i Alexander morao izgorjeti u vlastitom ludilu da bi poništio atomsku bombu. Djeca, međutim, utjelovljuju ono što je Stalker nazivao „gibkošću i slabošću“ života koji tek nastaje. Monkey i Mali Čovjek ne sudjeluju u društvenim strukturama; oni komuniciraju izravno sa Zonom i sa Zemljom. Kroz njih Tarkovski poručuje da spas ne leži u povratku na staro (prije apokalipse), jer je to staro društvo ionako bilo trulo i totalitarno. Spas je u radikalno novom početku. Monkey koja pomiče čašu i Mali Čovjek koji zalijeva suho drvo čine istu stvar: oni demonstriraju da duh ima primat nad materijom. Kada čovjek uspostavi taj metafizički prioritet, zemaljski Paklâ gubi svoju moć, a otrovana Zemlja dobiva priliku za istinsko zacjeljenje. 4. Proučavanje opusa Andreja Tarkovskog nezaobilazno je u suvremenoj filozofiji filma, budući da se njegovi filmovi ne tretiraju samo kao estetski objekti, već kao autentični činovi mišljenja i metafizičke rasprave. Već sam drugom prigodom objasnio razloge zašto u mojoj knjizi O filozofiji filma: Slike događaja (Bijeli val, Zagreb, 2024.) nisam uvrstio njegovo filmsko djelo u promišljanje. (v. https://zarkopaic.net/blog-post/solaris-ili-milost-konacnoga-iskupljenja/ ) Nekoliko ključnih i temeljnih knjiga bavi se upravo filozofskom, teologijskom i egzistencijalnom dimenzijom njegova stvaralaštva, s posebnim naglaskom na koncepte vremena, žrtve i transcendentnoga. Zapečaćeno vrijeme (v. https://mvinfo.hr/knjiga/14996/zapecaceno-vrijeme ) su njegovi autorski eseji kao apsolutni filozofski kamen temeljac za razumijevanje njegove kinematografije. Tarkovski ovdje razvija svoju ontologiju filma prema kojoj film nije montaža atrakcija (kako je smatrao Ejzenštejn), već “hvatanje i oblikovanje stvarnoga vremena” unutar kadra. On ovdje izravno objašnjava ulogu umjetnika kao mistika i sluge Apsoluta, te pruža filozofijsko opravdanje za dugačke, kontemplativne kadrove koji gledatelja uvode u stanje meditativne prisutnosti. U jednoj od najvažnijih knjiga u povijesti filozofije filma općenito francuski filozof Gilles Deleuze koristi Tarkovskoga kao vrhunski primjer prijelaza s tradicionalne slike-pokreta na modernu sliku-vrijeme. Deleuze analizira kako Tarkovski kroz kristalne slike, spori ritam i fluidne prostore (osobito u Stalkeru i Zrcalu) omogućuje vremenu da se u filmu pojavi u svom čistom, izravnome i nelinearnome obliku. (v. https://subversivefestival.com/izdavastvo/biblioteka-sinestetika/gilles-deleuze-film-2-slika-vrijeme/ ) Za Tarkovskoga u knjizi Zapečaćeno vrijeme, film nije spoj književnosti, kazališta i slikarstva. Njegova ontologijska bit je u tome što je film materijalizacija samoga vremena. Redatelj je za njega kipar koji uzima „gromadu vremena“ (životne činjenice, teksture, pokret) i iz nje odsijeca sve nepotrebno, ostavljajući samo čisto jezgro proživljenog trenutka. U kontekstu Stalkera i Žrtvovanja, dugi kadrovi (ekstremno spori ritam) nisu stilska poza. Tarkovski u knjizi eksplicitno objašnjava da dugi kadar prisiljava gledatelja da prestane konzumirati radnju i počne su-živjeti u vremenu. Time se dokida zapadni, užurbani racionalizam i stvara se prostor za kontemplaciju – gledatelj ulazi u Zonu ili u Alexanderovu sobu kao u sakralni prostor gdje vrijeme teče drukčije. U poglavljima koja se bave ulogom umjetnika u modernom svijetu, Tarkovski izravno progovara o mesijanizmu i žrtvi. On odbacuje ideju umjetnika kao slobodnoga stvaratelja koji izražava svoj ego (kako to vidi zapadna moderna umjetnost). Za njega je umjetnik sluga koji je primio dar i dužan ga je vratiti kroz žrtvu. Umjetnost je čin poslušnosti spram višem poretku bića. Ovdje se savršeno zrcali lik Stalkera i Alexandera: obojica su lišeni ega, obojica su spremni biti proglašeni „ludima“ od strane društva kako bi ispunili višu misiju. Tarkovski u knjizi piše da je kriza suvremenog svijeta u tome što je čovjek zaboravio na sposobnost žrtvovanja za drugoga. Bez žrtve, tvrdi on, nema ni ljudskosti ni umjetnosti. Tarkovski u Zapečaćenom vremenu žestoko kritizira kritičare koji njegove filmove rastavljaju na jednostavne simbole (npr. „Zona je Sovjetski Savez“, „voda je život“). Stoga inzistira na filmskoj slici (image) koja je beskonačna i višeznačna, naspram simbola koji je jednodimenzionalan (A znači B). Zona je, prema njegovim riječima prostor dvoznačnosti. Ona je Zona, stvarna i materijalna (blato, trava, napušteni strojevi), ali istovremeno i metafizički entitet. Slika Zone je stvorena da rezonira u gledateljevoj duši, a ne da je razum dešifrira kao političku zagonetku. Pišući o završecima svojih filmova, napose o Žrtvovanju (koje je dovršavao dok je već bio teško bolestan i svjestan vlastitog kraja), Tarkovski u knjizi naglašava da je jedini izlaz iz nihilizma modernog doba povratak iskojskoj vjeri. Zato Mali Čovjek koji zalijeva drvo na kraju knjige/filma nije samo poetska slika. To je za Tarkovskog manifest nove smjernosti. On u tekstu bilježi kako sustavni rad na nečemu što izgleda uzaludno (zalijevanje suhog stabla) ima moć preobraziti samu stvarnost, jer unosi metafizičku disciplinu u destruktivni kaos povijesti. Zapečaćeno vrijeme je duboki ekološko-metafizički krik protiv tehnokratskoga uništenja duše, napisan od strane čovjeka koji je svoju kinematografiju doslovno platio vlastitim životom. Za njega je žrtva jedini autentični protuotrov za totalni nihilizam, materijalizam i tehnokratski ponor modernoga svijeta. Tarkovski piše: „Čini mi se da je čovjek u procesu povijesnoga razvoja izgubio svijest o tome što je to zapravo žrtva, a bez toga se ne može doći do istinske ljubavi i duhovnoga postojanja.“ Žrtva za njega nije mazohističko odricanje, već čin najveće moguće slobode. Tek kada pojedinac dragovoljno žrtvuje svoj društveni status, svoj komfor, pa čak i vlastiti razum (kako to čine Stalker i Alexander), on se de-kodira iz utilitarnog društvenog mehanizma i rađa se kao autentična osobnost. 5. U poglavlju o ulozi umjetnika, Tarkovski odbacuje zapadni koncept “umjetničke slobode” koja služi samoizražavanju ega. Za njega je umjetnost asketska služba. Dar koji umjetnik posjeduje nije njegovo vlasništvo, već zalog koji mu je povjeren. Stvaranje filma za Tarkovskoga je čin kenoze (samoispražnjenja) i žrtvovanja vlastitoga života radi prenošenja sakralne iskre. Ta se teorija sablasno i doslovno materijalizirala u njegovoj biografiji: snimajući Stalkera u toksičnim uvjetima i dovršavajući Žrtvovanje u egzilu dok je umirao od raka, on je vlastito tijelo priložio na oltar svoje kinematografske teologije. Metafizička žrtva u očima racionalnog, tehnokratskoga svijeta nužno mora izgledati kao ludost, slabost ili bolest. Stalker je u očima Pisca i Profesora jadnik, slabić i “sveta luda” koji živi u bijedi umjesto da kapitalizira Zonu. Alexander u Žrtvovanju doslovno biva odvezen kolima hitne pomoći u psihijatrijsku bolnicu nakon što je spalio vlastitu kuću. Tarkovski u Zapečaćenom vremenu objašnjava da ta “ludost” zapravo razotkriva rigidnost poretka. Sustav (bio on totalitarni ili kapitalistički) ne može tolerirati čin koji nema ekonomsku ili materijalnu korist. Zato je žrtva ultimativni subverzivni čin. Ona ruši zakone kauzalnosti – Alexanderov čin ludosti vraća vrijeme unatrag i poništava nuklearnu apokalipsu, dokazujući da duhovni čin ima primat nad fizikalnim i političkim silama. Žrtva je čin obnove kozmičkog ugovora, kako bi to kazao Georges Bataille u svojim tekstovima o odnosu iskonske zajednice i pervertiranoga društva modernoga kapitalizma. (v. https://zarkopaic.net/blog-post/spirale-transgresije/ ) Stalker pati i nudi Zonu kao pharmakon, a plod tog iscjeljenja vidimo u Monkey koja, iako fizički zakinuta, posjeduje čudesnu duhovnu moć. Alexander žrtvuje sve što ima, a rezultat je Mali Čovjek koji progovara i zalijeva suho stablo. U Zapečaćenome vremenu Tarkovski bilježi da bez tog predavanja baklje – bez te transgeneracijske poslušnosti i smjernosti – svijet ostaje zaključan u trajnoj apokalipsi. Žrtva kod Tarkovskog nije uništenje, već temelj za uskrsnuće smisla. U svijetu u kojem su povijest i politika realizacija nihilizma, dragovoljni pristanak na žrtvu je jedini način da čovjek spasi svoju dušu i uzdigne svoju patnju do univerzalnoga mesijanizma koji, u konačnici, drži zemlju na okupu.

October 22, 2026